用灯光照亮雕塑“新世界”！灯光雕塑装置塑造光影新艺术

灯光雕塑融合了雕塑独特的线条造型和灯光梦幻的光影状态，呈现出令人耳目一新的艺术形态！

繁复细腻的纸雕、连点成网的灯光雕塑、线条流畅的黄铜雕塑，材质和灯光效果的不同，带给我们不同的视觉享受。下面就一起来看看！

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THE STORYTELLER, THE LISTENER AND OUR STORY

讲故事的人，听众和我们的故事

创作者：Layla May Arthur

Layla May Arthur精心制作手工切割的纸雕装置，这些纸雕被戏剧性地照亮，创造了一个超凡脱俗的环境。

作为一名观众，踏入作品的阴影中，可以发现自己被复杂的图像和阴影在皮肤上的轻微移动所吸引。观众会暂时觉得自己置身于一个梦幻般的地方，感受到周围故事的呼吸，沉浸在其中的叙事对话中。

Layla在泽西岛上长大，小时候父母给她讲的故事给她带来了创作的灵感。在她出生之前，她的父母经常旅行，在她长大的过程中，父母与她分享来自遥远国度的故事。

Layla的童年都在幻想这些故事中的生活和土地，并从父母的话中想象出他们的样子。她经常在童年游戏中表演这些故事，当她梦想着这些故事的可能性时，这些故事就有了新的叙述。

在她的作品中，Layla鼓励观众使用他们自己的联想和对她的图像的解释来思考叙事从何而来以及它将走向何方。这不是关于故事情节的精确起源，而是我们如何处理叙事的可能性。

这些都是Layla回忆起童年时想象的故事片段，这是他们本来的样子，但也被她的想象所重建。

她邀请你走进她的故事世界，回想你已经知道的故事，并梦想你自己的新故事。

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JERSEY; MY CHILDHOOD HOME

我的童年之家

创作者：Layla May Arthur

“在我生命的前18年里，我在海峡群岛的泽西岛长大，我从来没有意识到我是多么幸运能成为一名岛民。四面环海，有野生的悬崖小径，狭窄蜿蜒的绿道和多样的海滩；海浪洗刷着花岗岩的表面。”

“每当我想起圣万(St Ouen)那一望无际的沙丘，想起和家人一起烧烤后的日落，我就常常渴望回到我的小岛。”

《泽西岛；我的童年之家》带领观众穿越泽西岛的十二个教区，以及Layla对这些地方的记忆。每个教区都有自己的小组，以各自的徽章来区分。

垂直的构图揭示了从一个面板延伸到下一个面板的叙事意象，在教区之间创造了对话。

海、天空、草和沙的剪纸图案在每个面板上创造了统一的图像，向观众暗示，岛屿上生活的基本要素是被大海包围。

“作为一名艺术家，我很清楚，我应该从自己最了解的事物的角度来创作艺术品。泽西岛永远是我真正的家，我的童年记忆最早是在这里形成的，那时我浑身是沙，被海水打湿了。”

“这件作品非常个人化，在创作这件艺术品的整个过程中，我回想了我在泽西岛的所有经历，以及它们对我的意义。”

“我希望其他岛民（泽西岛）能够看到这件作品，并从他们自己在我们的“岩石”上的独特生活经历中汲取灵感。”

“也许我也可以吸引非岛民变得好奇。这么一个九英里乘五英里的小岛，怎么会有这么多的生物呢?”

HELIX Sculpture 2 of 2

双螺旋黄铜和LED雕塑

创作者：Jason Krugman

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2020年3月，杰森·克鲁格曼工作室为明尼苏达州明尼阿波利斯市卡佩拉塔创建了迄今为止最大的雕塑，一个22英尺 x 22英尺 x 16英尺的中心件。

受有机生物的“布线”启发，杰森·克鲁格曼的卡佩拉篮雕塑使用一种新的电介质来传输能量。

该雕塑是卡佩拉塔的核心，这是明尼阿波利斯市中心的A级写字楼。艺术品悬挂于空中70英尺处，漂浮在大型玻璃幕墙的中庭中心位置。观众可以从夹层楼获得270度的视野，并能从下方的地面直接望向上方。

卡佩拉篮基于克鲁格曼原创的桌面大小的篮形雕塑，其形态参考了磁场的环形形状。

克鲁格曼使用他的专利连接器系统，几乎没有使用布线来创建雕塑。相反，超过10,000块电路板分配和供应能量给1,860个LED光源。将工艺与技术融合，克鲁格曼致力于发现在三维空间中排列电力的新方法。