稻浪中的艺术馆！“艺术+乡村”赋活乡村场域

在乡村转型发展进程中，艺术空间作为融合美学表达与公共参与的新型载体，正悄然改变乡村的文化面貌，各地涌现出一批将艺术创作与空间再造相结合的实践项目，将原本日常或沉寂的乡村场域重新激活，成为承载审美体验与文化叙事的复合空间。与传统乡村旅游注重观光与消费不同，这类以“艺术+乡村”为核心路径的空间实践，更加强调地方文化的深度发掘与持续更新。艺术家、设计师与村民之间的互动，往往不是简单的输入与输出关系，而是在共创中形成双向滋养的文化对话。借助沉浸式的表达方式，艺术空间赋予乡村新的文化符号，将空间改造与文化认同、生态感知、社会连结等理念有机交织。

PART.01

乡村振兴背景下我国乡村艺术空间的建设与发展

在国家大力推进乡村振兴战略的宏观背景下，一系列政策为乡村艺术空间的发展提供了坚实支撑与明确导向。国家层面上，2018年发布的《中共中央国务院关于实施乡村振兴战略的意见》指出要传承发展提升农村优秀传统文化，切实保护好优秀农耕文化遗产，支持农村地区优秀戏曲曲艺、少数民族文化、民间文化等传承发展；2022年，文化和旅游部等六部门联合发布《关于推动文化产业赋能乡村振兴的意见》，明确到2025年文化产业赋能乡村振兴的有效机制基本建立，优秀传统乡土文化得到有效激活等发展目标。在地方层面，各地也纷纷出台特色政策助力乡村艺术空间发展，如丽水市出台了《丽水市艺术助推乡村振兴项目申报办法》，明确“特色‘艺术+乡村’品牌打造”“红色乡村资源开发利用”等4大重点扶持范围，还发布了《丽水市“艺术乡建”助力共同富裕 “四个双百”工程实施意见》，计划到2025年底打造多个省级、市级艺术特色示范村。

丽水实施艺术乡建“四个双百”工程丨图片来源：丽水市政府

在此政策东风下，我国乡村艺术空间发展态势良好且成果初显，重塑了乡村风貌，助力乡村振兴目标实现。

第一，乡村艺术空间可依托在地自然与人文资源，打造沉浸式艺术旅游目的地，通过艺术景观的视觉吸引力与文化体验的独特性，提升乡村旅游的溢价能力，确保客流量，为当地带来经济收入。

第二，乡村借此培育“艺术+产业”的特色品牌，推动传统农业、手工业与艺术设计深度融合。一方面，通过艺术化改造提升农产品附加值；另一方面，以艺术空间为平台整合乡村产业资源，打造区域公共品牌。

第三，在网络媒体发达的时代背景下，乡村可借助数字技术打破地理限制，构建线上线下融合的产业生态，如通过短视频平台直播乡村艺术创作过程，吸引线上用户关注并转化为线下体验客流；利用区块链技术开发NFT艺术产品，拓展高端收藏市场；搭建艺术电商平台等等，扩大了乡村艺术的传播半径。

第四，人才培育机制是可持续发展的保障，乡村艺术空间可以成为乡土人才的孵化基地与外来人才的汇聚平台，并通过一系列政策吸引城市创意人才下沉，带动当地产业发展。

PART.02

对我国乡村艺术空间的案例解析

Z MUSEUM织美术馆

浙江松阳县松庄村是一座有着600年历史的古村落，海拔四百多米，隐匿山中，交通不便，2017年前甚至许多松阳本地人都不知其名，也正因如此，村落老房与原始肌理风貌得以近乎完整保存。2024年初，TEAM_BLDG间筑设计受委托，将村中一幢九十年代建造、与周边夯土老房在尺度和材质上格格不入的闲置砖混民房，改造成国内首座以编织为主题的当代乡村美术馆——Z MUSEUM织美术馆。

村落鸟瞰丨图片来源：gooood谷德设计网

团队以解构手法重塑建筑形态，参考周围老房尺度，将原建筑纵向切分为四部分，添加内庭院上下并联四个体量，结合屋顶露台不同高度活动区域设置半透遮阳篷，使外立面呈现高低错落的效果。

建筑外立面丨图片来源：gooood谷德设计网

为化解原建筑的敦实感，设计团队借鉴了传统布匹编织原理，采用铝方通材料，三面漆红一面漆白，排列成细格栅包裹立面，构件如织布机梭子般引领“纬线”与“经线”交错，打造轻盈灵透的体量。光影作用下，铝方通的色彩变化使建筑立面呈现动态效果：晴日午后显通透明亮的粉色，雨雪天气则化为静谧白房子。

建筑的“编织感”丨图片来源：gooood谷德设计网

室内设计聚焦艺术作品展示，注重动线与空间关系梳理。入口处利用夯土老房设置“序厅”，作为安静的暗空间。主体建筑增设天窗，引入垂直贯通三层的中庭，为室内引入自然光与温度，联通各水平空间，展厅环绕中庭布置，观者可在不同楼层互望。调整原建筑开窗，结合外部景观形成“二次取景”，楼梯间外墙开大洞口，将三层变为半户外空间，增强与外部村庄的视线和行为互动。

楼梯间的窗口丨图片来源：gooood谷德设计网

细节设计上，建筑师为美术馆咖啡厅及商店设计“纟”系列家具，灵感源于传统织布机形态，以方管为框架，用红色织带缠绕固定形成平面和斜面造型，织带间距呼应外立面格栅的编织语言，实现“纱线”从室外到室内的延伸。该美术馆集展览、咖啡、文创商店等功能于一体，通过建筑形态、材质运用、光影效果及细节设计的巧妙结合，既融入古村风貌，又赋予乡村新的艺术活力，成为松庄村独特的文化地标。

“纟”系列家具丨图片来源：gooood谷德设计网

陈家铺平民书局

在浙江省丽水市松阳县的陈家铺村，有一座由废弃文化礼堂改造而成的先锋书店——“陈家铺平民书局”，坐落于海拔800多米的悬崖之上，成为乡村艺术空间与文化振兴的典范。

陈家铺村航拍丨图片来源：杭州网

陈家铺村是一个拥有600多年历史的传统村落，房屋依山而建，呈现出独特的崖居式布局。2018年，先锋书店与村集体合作，将村中的旧文化礼堂改造为书店，保留了原有的夯土墙体和木结构，融入现代设计元素，打造出一个集阅读、观景、交流于一体的多功能文化空间。书店内部设有通顶书架、半通透的阅读区和观景平台，窗外是层叠的梯田、竹林和古树，营造出“人在书中坐，书在山中读”的沉浸式体验。

陈家铺村先锋书店平民书局丨图片来源：松阳县委宣传部

书店精选了2万多册图书，涵盖文学、诗歌、人文社科、乡村建设等领域，特别设立了松阳文化专区，展示地方历史、民俗和非遗工艺。此外，书店还定期举办诗歌朗诵、文学讲座等文化活动，吸引了大量游客和文化爱好者前来参观。

陈家铺平民书局的成功运营带动了当地旅游业的发展，也促进了村民就业和收入增长，成为乡村文化振兴和产业发展的有力推动力。这表明艺术介入乡村空间改造，不仅可以激活传统村落的文化资源，还能促进当地经济发展和社区凝聚力的提升。通过在地文化的挖掘与现代设计的融合，乡村艺术空间展现出强大的生命力和发展潜力。

关中忙罢艺术节

关中忙罢艺术节是中国乡村艺术介入乡村振兴的典型实践，位于陕西省西安市鄠邑区石井街道蔡家坡村，依托关中地区“忙罢”这一传统农耕节庆，通过艺术手段激活乡土文化、重塑乡村价值。该艺术节由西安美术学院与当地政府联合发起，自2018年首届举办以来，至2024年已连续开展七届，形成了以艺术为桥梁、融合传统文化与现代创新的乡村发展模式。

2018年第一届关中忙罢艺术节现场丨图片来源：艺术城市建设

关中忙罢艺术节的诞生，源于对机械化与城市化进程中农耕文化衰退的回应。“忙罢”原指关中地区夏收结束后村民聚会庆祝的传统习俗，随着农业现代化推进，这一文化符号逐渐淡出公众视野。2018年，西安美术学院武小川等学者联合当地政府，以“劳动、合作、收获、欢乐”为核心理念，首次将“忙罢”转化为艺术节庆，旨在通过当代艺术创作与在地文化的碰撞，唤醒乡村文化记忆，构建城乡文化互动的新场景。

麦田艺术展现场丨图片来源：艺术城市建设

2024年第六届艺术节以“麦田里的秦腔”影像展为核心，推动当代艺术与传统戏曲的跨界融合，以“业态更完整、发展更完全、艺术更完美”为目标，旨在将当代艺术融入乡村文化，推动农文旅融合的新业态，打造终南山下的“文化艺术村”，实现乡村建设“共同富裕、共襄美好”愿景。

美术馆中的《麦田里的秦腔：张韬·傅亦轩影像双个展》丨图片来源：艺术城市建设

该艺术节累计吸引超百位艺术家参与创作，形成以关中方言、农耕仪式为核心的艺术IP，获“全国文化和旅游赋能乡村振兴优秀案例”等13项国家级荣誉。艺术节带动蔡家坡村旅游综合年收入达1400万元，新增就业200余人，衍生出民宿、文创、农产品品牌等业态。该艺术节的独特性在于拒绝简单移植城市艺术形态，而是通过田野调查捕捉乡村现实需求，以艺术手段介入乡村治理、景观改造、与业创新。其成功证明，乡村艺术振兴需扎根本土文化基因，使政府、高校、村民协同发展，方能实现实现艺术价值与经济价值的有机统一。

PART.03

实践反思：乡村艺术空间当下的困境与路径建议

尽管当前乡村艺术空间在实践中展现出可观的文化激活能力与传播影响力，但在持续运行、社会融入及在地文化延展等层面，仍面临诸多现实挑战。

文化呈现浅层化：不少空间中，传统文化元素虽在视觉设计中有所体现，如木构、夯土、田园景观等频繁出现，但也只停留在视觉上的表层复现，缺乏与当地历史文脉和民风民俗的深度对话。艺术介入的逻辑更倾向于简单移植，忽视了在地文化的当代表达路径，使得空间虽然新颖，却难以激发社区的文化认同或情感共鸣。

社区协作断层：艺术项目多由外部机构、团队主导，村民往往作为“观看者”而非“共建者”参与其中，在长期运行中暴露出社区归属感缺失、维护动力不足等问题。空间最终沦为游客打卡点，无法真正嵌入乡村日常生活系统中。

运营可持续性不足：当前乡村艺术空间的运营普遍存在“项目热、常态冷”的现象。许多空间依托一时性的艺术节、展览、策展活动启动，缺乏系统的内容策划与持续更新能力；另一方面，缺乏稳定的资金流与专业运营团队，使得空间维护困难、服务质量下降。

针对上述问题，可从以下几个维度着手，推动乡村艺术空间建设与运营不断优化。

回归文化内核，坚持在地化表达：鼓励艺术创作嵌入乡村的生产生活体系中，在内容策划中引入地方语言、民俗、集体记忆等非物质文化资源，打破停留于表面的审美逻辑，重建乡村文化的当代叙事。

激活社区参与机制：推动村民成为空间的“合作者”，在规划、运营、传播等阶段均引入在地主体声音，并提供培训、引导和激励机制，让空间真正成为社区公共生活的一部分。

整合区域资源，构建完整运营体制：将艺术空间作为推动乡村振兴的重要助力，与文旅发展、非遗活化、乡村教育等政策路径相融合。从长远发展角度考虑，要建立常态化的内容更新机制，如策划乡村市集、工坊体验、主题展览等持续性活动，并引入多元运营主体与资金渠道，实现文化空间的商业可持续与社会效益并重。

随着乡村振兴战略的持续推进，乡村艺术空间逐渐从边缘实践走向政策支持与社会关注的中心。艺术介入乡村是一种空间形态的更新，更是文化认知方式与社会协作模式的转变，它所带来的是美学的重塑与人与土地关系的再联结。未来，艺术介入不应局限于形象更新或视觉设计的层面，而应进一步深入当地生活日常，探索在地文化的创新表达，使文化、空间与社区之间保持紧密与持续的关系。

图文来源于沉浸城市、gooood谷德设计网；艺术城市建设；杭州网；丽水市政府及网络