探索人机关系，可视化数据……全球AI交互装置创新案例赏析

人工智能与交互设计的结合，已成为当代艺术、科技展示和体验经济中最具活力的前沿领域之一。AI交互装置凭借其动态响应、环境感知和个性化交互的能力，正在重新定义观众参与的方式，创造出前所未有的沉浸式体验。无论是探索人机关系、可视化数据，还是营造独特氛围，这些智能装置都展现出强大的表现力与吸引力。本文精心梳理并汇总了多个国内外具有创新性和影响力的AI交互装置案例，下面一起看看~~

01.

Città Paradiso（天堂之城）

创作者：Mario Cucinella

建筑师Mario Cucinella为Via Solferino 28展区设计了名为“Città Paradiso（天堂之城）”的艺术装置，以城市空间的宜居性为蓝本，将巨大的漂浮气泡与AI生成技术相结合，以此呈现人们对理想城市的想象。该装置的主角是大型语言模型EngGPT，它通过一个流动的、不断变化的数字化身与参观者进行实时互动，读取其感官反馈，将其转化为不断变化的光影流动。装置内部还设有类似绿洲的微型小花园，承载着人们对自然生态与城市发展的探索与期望。

02.

2025大阪世博会

“未来生命”展馆

创作者：石黑浩 iroshi Ishiguro

在2025年大阪世博会上，“未来生命”展馆引领观众踏上一段探索科技共同演进世界的奇思妙想之旅。日本顶尖机器人专家石黑浩主导了这座标志性展馆的设计——它是世博会八个主题核心展馆之一——通过其建筑风格、互动环境和叙事区域，展现了对人类潜能的层次化、无限的想象。

在这个区域，你可以邂逅来自未来100年的人类——一个叫Momo的机器人，他们是利用技术进化而来的。在声光电环绕的神秘空间中，您将看到 1000 年后的世界，邂逅摆脱肉体束缚后的人类。

03.

基于传统呼吸吐纳法的交互装置设计

团队成员：程 鑫、楚清心、凌乙捷、汪子灿

指导老师：傅晶、王怡

学校：2025浙江理工大学数字媒体艺术系

在快节奏、高压力的现代社会，心理健康已成为全民关注的重大议题。青年群体焦虑尤为突出，疗愈需求也日益增长。六字诀是我国经典传统养生法，通过呼吸吐纳配合特定发音调理脏腑，促进气血及内在平衡。本课题创新性地将传统养生智慧与数字交互技术融合，构建智能疗愈系统，为缓解心理压力、促进身心平衡提供数字化解决方案。通过语音识别技术实时捕捉用户发声，生成个性化粒子发声反馈，打造视觉与听觉结合的沉浸式交互疗愈体验。

04.

“AI 驱动装置”：裸眼3D创意乌托邦

创作者：Y&Z

Metamorphosis 是一件由人工智能驱动的裸眼 3D 艺术装置，它以 AI 技术重构出一个既冷酷又充满诗意的乌托邦，在现实与梦境的交界处，时间、生命与自然在此凝固、交融。

这不仅仅是一件艺术作品，更是一场关于生命、技术与美学的深度探索。AI 算法模拟生命的进化过程，让数字生命体在虚拟空间中展现出前所未有的形态，模糊了现实与虚拟、自然与人工的界限，引发人们对生命本质与意识边界的思考。

Metamorphosis 试图突破传统艺术的框架，通过 AI 技术解构与重塑视觉体验，使观众不仅是欣赏者，更是潜在的创造者。在这个由数据、代码与算法构成的数字宇宙中，每个人都可以成为艺术的一部分，共同塑造属于未来的艺术语言。

05.

“迷宫装置”：AI 赋能公共艺术

创作者：Ouchhh

《Portkey of the Maze_PX 25》是全球首个以迷宫形式呈现的户外沉浸式艺术装置。整个装置采用 LED 面板覆盖，占地达 1110 平方米，坐落于台北信义区的核心地带，正对着台北 101 大楼。

迷宫的中央矗立着一座四层楼高的 LED 巨石，展示了艺术团队Ouchhh在过去 13 年间创作的 10 件标志性作品。这座巨石不仅是视觉焦点，更是科技与艺术交融的象征——其下方隐藏着一个神秘的“无限房间”，让参观者在有限的空间内体验无垠的视觉错觉。

令人惊艳的是，这座 LED 迷宫不仅可以从内部探索，还能从外部观赏，使观众得以从不同的角度感受人工智能与数字艺术的魅力。这是 AI 技术首次被运用于可双向体验的沉浸式艺术装置，让现实与虚拟世界交错融合，构筑出一场超越想象的迷宫之旅。

06.

巨型LED佛像：《AI佛》

创作者：吴析夏

在ComplexCon 香港 2025中，一尊3.5米高的巨型LED佛像，正通过VR眼镜注视着每一个观众，并回应人类提问，在他的LED机械法眼上通过算法生成“答案”。

这是澳门青年艺术家吴析夏的最新艺术装置作品《AI佛》，由特制的塑料薄膜构筑佛像，融入机械结构、LED演算与人工智能对话系统，重构了传统佛教“祭拜”仪式中的“敲钟、提问、等待”步骤，将传统仪式行为与现代科技的理性结合，引发了对人工智能与信仰、技术与精神之间关系的深刻探讨。

《AI佛》不仅是对传统佛教仪式的现代化诠释，同时也反映了人类对“数据神明”的复杂情感，是一场关于人类欲望、信仰投射与AI伦理的艺术实验。艺术家吴析夏指出，当观众向“AI佛”提问并等待回答时，他们看到的并非来自神明的启示，而是人类欲望的反射。

“AI佛”的回应常常带有荒诞的张力。例如当有观众询问“我会发大财吗”时，LED眼镜上缓缓显现“——五年之后”。这种模糊却坚定的回答，不仅引发观众现场共鸣，也揭示了人类对“确定性”的深刻渴望。

展览现场，随着展期推进，佛像缓慢“漏气坍塌”的设置也成为作品重要的一环。它象征着人类制造神明的欲望终将走向脆弱与瓦解，提示观众：科技可以赋形，但无法真正承载人类对永恒与慰藉的期待。

《AI佛》不仅是一件艺术装置，它更是一场哲学命题的具象呈现。它揭示的是：

当技术越来越像“神”时，我们到底想从中得到什么？

我们是否真的准备好了，将灵魂交付给一台机器或一串数据？

在信息爆炸的时代，我们反复刷新、提问、等待，“AI佛”不过是某种APP图腾化的升级版——

是我们在问问题，还是我们被问题绑架？

VR眼镜中的“神圣凝视”，由算法驱动的“神谕回应”，以及最终慢慢漏气的巨型充气佛像——这一切，都在提醒我们：我们所膜拜的，不是神明，而是自我创造出的幻觉。

尽管我们不断创造出新的“数据佛陀”，但这些创造物无法永恒存在。在ComplexCon这个全球潮流文化创意最密集的空间中，《AI佛》的存在，像一次冷峻又温柔的提醒：

人类创造神明的能力，远不如人类渴望神明的欲望。

07.

《AI-梦境档案》

MANA平台创作者：陈雨桐

指导老师：李维、黄天

《AI-梦境档案》是基于梦境解析的心理疗法对梦境利用AI技术辅助生成再数字化解读重塑的艺术疗愈项目。融合AIGC技术与TD计算机生成技术以视觉方式呈现梦境，通过td生成帮助参与者感受解构重塑梦境的视觉效果，结合“意象排练”疗法，强化情绪记忆。

08.

沉浸式AI交互戏剧

MANA平台创作者：muma island

& 孙艺洋 陈子莹 罗拉 闫舒欣

《#c_Reboot 》 是一场沉浸式AI交互戏剧——发生在Windows系统中的一系列博弈与洗牌事件。曾经井然有序的Windows系统，突然陷入空前的危机。管理者账户离奇失踪、系统陷入混乱，紧急呼唤下一个接管者。与此同时，系统内的防线也开始出现漏洞，病毒软件混迹于系统间，木马识别出现异常，多款杀毒软件争夺系统主权，似乎预示着一场颠覆式的重建正在酝酿之中。

《#c_Reboot 》不仅是一场技术与游戏的交互体验，它更是对当今数字生态系统的深刻反思。系统的博弈不仅映射了人类社会中权力、合作与竞争的关系，也探讨了秩序与混乱之间微妙的平衡。谁将成为最后的统治者？谁又能恢复系统的秩序？唯有通过玩家之间不断决策与策略博弈，系统的未来才会逐渐明朗。