天图万境走进北京电影学院，“AI感知虚拟制作”助推产学融合

10月28日，“虚拟制作教育研讨会”在北京电影学院成功举办。作为虚拟制作的前沿科技代表，受邀出席会议，创始人、导演图拉古以“感知虚拟制作和空间计算”为主题进行了技术分享，与现场20余家院校师生和科技企业代表，深入探讨了新技术对视听产业带来的变革趋势。

图：创始人、导演 图拉古做主题分享

随着全球数字经济的深化发展，虚拟制作技术已成为视听产业的热点技术。“感知虚拟制作”作为引领下一代视听发展的新技术，此次走进影视高等学府——北京电影学院，为师生们带来了内容创作的新思维。

技术从未停止过前进的脚步。影视制作在经历了手绘时代、胶片时代、PC时代、超算时代后，进入了以人工智能为代表的感知视听时代。今年6月苹果发布的智能眼镜，让视听的创作和呈现从二维向三维跨越，人们不再局限于从屏幕观看，而是要“置身”其中，让影像变得真正立体，从人们的眼前和头顶穿过，空间无限延伸。

“空间计算时代将很快到来，视听创作也会变成‘空间叙事’方式。感知虚拟制作通过人工智能技术，用了智慧的新制作工艺、生产流程，所以代表了未来技术的发展方向。”创始人、导演图拉古表示。

如何创作“空间故事”？图拉古认为，首先要认清“空间故事”的本质。“空间故事，就是在无限空间中，呈现出所有跟情感、精神相关的交互信息，信息=故事。”

在虚拟空间中，无论是看到英雄走过，还是花开花落，或是飞机坠毁的灾难场景，这些信息的本质是故事，通过故事让人们获得感官、情绪、心理上的即时反馈。

感知虚拟制作技术，是一种新的空间故事制作方法，因为人工智能技术的引入，让制作过程变得非常简单、高效，整个过程可以在一帧（33毫秒）内得以实现。传统影视制作流程，无论是传统绿幕还是LED屏拍摄，最终成像还是物理意义上的二维呈现。

“计算成像”是区别于人工智能时代和传统CPU、GPU成像时代的本质区别。感知虚拟制作利用“计算成像”，把现实世界中的人和物体，实时抠像（图像分割技术）出来，放到制作好的三维场景中，再通过三维的虚拟摄影机进行合成，最终成像结果是在引擎中渲染出来的，而不是通过真实物理摄影机拍摄出来的，最终以AR、VR、裸眼3D等多种形式输出，制作出真正的“空间故事”。

自主研发的感知虚拟制作，使用“鬼斧引擎”一键开机即可实时抠像，得到的结果精准、干净。

把抠像结果放入虚拟场景后，决定效果真实度的，重要的是影子还原的真实度。新技术提供了全球首个只抠影子的算法引擎，把影子作为独立贴图还原到虚拟场景中，这样可以根据虚拟场景环境，实现影子的曲折变化。

图：使用引擎后，影子的变化对比

获得这些图像后，通过基于AI算法的光场还原、色彩融合功能，即可实现光比还原和色彩调整，让人和物体更贴合虚拟场景中的光线变化与色彩融合，这样得到最终的图像效果就非常逼真、自然。整个处理过程全部由人工智能驱动的引擎自动完成，人几乎察觉不到过程变化，因此实现了“所见即所”的拍摄效果。

通过感知虚拟制作技术制作的内容，可以随时修改，无需再次拍摄。视频再配合空间序列信息，用空间播放器播出，就实现了完整的空间视频成像，这是传统制作流程无法实现的。

图：研讨会现场

图：观众交流提问

会场气氛热烈，嘉宾与听众围绕AI对视听技术影响、虚拟制作人才培养、企业人才挖掘等问题展开了热烈讨论。图拉古表示，希望院校能够在企业、学生之间搭建平台，企业提供实践环境，学生获得实操机会，用作品获得观众的掌声、鼓舞、共鸣，才会激发创作者的动力，让技术真正被应用，创作生态得到繁荣。

虚拟制作是一种强烈依赖技术推动发展的产业，每一次技术革新，都会对行业产生颠覆性变化。在空间计算时代，感知虚拟制作将重塑视听产业的流程工艺。此次感知虚拟制作走进高校，面向未来人才普及科技，是落实产学融合的新支点。