文旅部刚认定的40个双效统一演出项目，详细介绍来了！
近日，文化和旅游部办公厅对2023全国演出市场社会效益和经济效益相统一精品演出项目拟入选名单进行公示。舞剧《只此青绿》《永不消逝的电波》等10个项目拟评为2023全国演出市场社会效益和经济效益相统一十大精品演出项目。舞剧《咏春》《孔子》等30个项目拟评为2023全国演出市场社会效益和经济效益相统一优秀演出项目。
2023全国演出市场社会效益和经济效益相统一十大精品演出项目
01、《只此青绿》
项目类型：舞剧
演出单位：中国东方演艺集团
演出信息：
《只此青绿》是一部以宋代名画《千里江山图》为背景的舞蹈诗剧作品，由故宫博物院、中国东方演艺集团有限公司、人民网股份有限公司共同出品，域上和美文化发展有限公司联合出品。剧情以“展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画”等篇章为纲目，讲述了一位故宫青年研究员穿越回北宋，见证画家王希孟创作《千里江山图》的过程。
《只此青绿》不仅是一部艺术作品，也是中国东方演艺集团积极加强产业链建设的体现。通过与企业合作推出文创衍生品和联名产品，该作品扩大了其影响力，并获得了经济收益。同时，它也探索了传统文化的创新发展之路，弘扬了中华优秀传统文化，展现了中华民族的文化自信。
02、《永不消逝的电波》
项目类型：舞剧
演出单位：上海歌舞团有限公司
演出信息：
《永不消逝的电波》是一部以红色谍战为题材的舞剧，由上海歌舞团出品，自2018年首演以来，便在全国多地上演，受到了广泛的关注和好评。该舞剧以中共党员、上海地下党联络员李白烈士的事迹为原型，讲述了中共地下党员在上海和国民党特务机构之间，围绕“电台”展开的情报斗争。
舞剧《永不消逝的电波》自首演以来，吸引了众多观众的关注，成为一部现象级的作品。作为一部谍战舞剧，《永不消逝的电波》通过其独特的艺术表现和深刻的情感表达，成功地将红色经典故事呈现给了现代观众，成为中国舞剧创作的一个重要里程碑。
03、《红楼梦》
项目类型：舞剧
演出单位：江苏大剧院舞剧团
演出信息：
《红楼梦》作为中国四大名著之一，其丰富的情节和人物关系为各种艺术形式的改编提供了广阔的空间。舞剧《红楼梦》由江苏大剧院出品，黎星和李超联合执导，在尊重原著的基础上，采用年轻人的视角和当代价值观，对原著进行了有侧重的取舍和解构，将庞大的故事篇章浓缩成2小时左右的舞剧作品。
舞剧《红楼梦》以贾宝玉和林黛玉的爱情故事为主线，中式美学为依托，借鉴章回体小说的结构，用“入府”“幻境”“含酸”“省亲”等12个篇章，串联起红楼一梦。自首演以来，《红楼梦》凭借其深厚的文化内涵和卓越的艺术创造力，在业内获得了高度赞誉。
舞剧《红楼梦》不仅是对中华民族优秀传统文化的致敬，也是一次成功的文化创新实践。它通过舞蹈这一跨越语言和文化的表现形式，将《红楼梦》的精髓以一种全新的视角呈现给现代观众，不仅让传统文化焕发出新的活力，也为舞剧艺术的发展贡献了新的可能。
04、《红色娘子军》
项目类型：芭蕾舞剧
演出团体：中央芭蕾舞团
演出信息：
《红色娘子军》芭蕾舞剧是一部融合了西方芭蕾舞技巧与中国民族舞蹈表现手法的经典作品，它不仅是中国芭蕾舞剧的里程碑，也是东西方文化艺术成功融合的典范。
《红色娘子军》的故事背景设定在二十世纪三十年代的中国海南岛，讲述了女主角琼花从恶霸地主府中逃出，在红军党代表洪常青及战友的帮助下，经历血与火的战斗考验，最终从一名苦大仇深的乡下姑娘成长为一名坚定的革命战士的过程。该舞剧通过琼花的形象展现了中国女性的反抗精神和对自由解放的追求。
自1964年首演以来，《红色娘子军》已成为中央芭蕾舞团的“看家剧目”，并在国内外演出超过千余场，被誉为“中华民族二十世纪舞蹈经典作品”。
05、《陈奂生的吃饭问题》
项目类型：戏曲
演出单位：江苏常州市滑稽剧团
《陈奂生的吃饭问题》是一部深刻描绘中国农民生活变迁的滑稽戏，由江苏常州市滑稽剧团演出，展现了改革开放以来中国农村面貌、农民生活方式以及整个社会的巨大变化。该剧以“吃饭问题”为核心，通过陈奂生一家的故事，讲述了农民在时代变迁中为土地、为生存、为吃饭问题挣扎的心路历程。
剧中的陈奂生是一个地道的农民，他的生活与土地紧密相连，对土地的依赖和情感体现了农民对生存的基本需求和对未来的渴望。剧情围绕陈奂生及其三个子女在各个重要历史时期围绕土地、粮食、吃饭问题发生的故事展开，通过他们的欢笑和泪水，经验和教训，反映了改革开放40年中国农村、农民以及社会历史进程的缩影。
《陈奂生的吃饭问题》以独特的艺术形式和深刻的主题内容，触动了观众的心弦，成为了中国滑稽戏的一部重要作品。该剧自上演以来，引发了强烈的社会关注和好评。它不仅获得了第十五届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖、第十六届中国戏剧节“优秀剧目奖”等荣誉，还被评价为具有丰富艺术想象力的作品，成功地将农民的生活遭遇与土地、吃饭问题相结合，展现了时代的情和梦。
06、《牡丹亭》
项目类型：戏曲
演出单位：北方昆曲剧院
演出信息：
北方昆曲剧院所演出的戏曲《牡丹亭》是一部经典的昆曲剧目，由著名剧作家汤显祖创作，讲述了一段跨越生死的爱情故事。该剧以南宋时期为背景，主要描绘了南安太守杜宝的女儿杜丽娘对自由的向往以及她与书生柳梦梅之间纯洁而坚定的爱情。
北方昆曲剧院成立于1957年，是中国北方唯一的专业昆曲艺术表演团体，其《牡丹亭》凭借悠扬婉转的唱腔、婀娜曼妙的身段和浓郁的浪漫主义气息，在国内外广受欢迎。北方昆曲剧院的《牡丹亭》不仅是对传统昆曲艺术的传承，也是对汤显祖文学遗产的致敬。
07、《战上海》
项目类型：杂技剧
演出单位：上海杂技团、上海市马戏学校
演出信息：
《战上海》以解放军战士江华和地下党员白兰这对年轻恋人的经历为线索，围绕正面战场和地下斗争两条主线交替展开。剧中展现了中国共产党领导下的人民解放军，在上海地下党组织和人民群众的协助下，解放上海的英勇事迹，以及革命前辈追求理想、追求真理、追求光明的奋斗精神。
该剧通过对传统杂技的创造性转化和创新性发展，将20个精品节目、9种创新形式融入剧情叙事，并配以“声、光、电、影、景”等综合艺术运用，开创了中国杂技剧新篇章。自2019年首演以来，《战上海》凭借其新美奇难绝的杂技表演，紧凑缜密的剧情编排，唯美精致的舞美呈现，收获无数好评与掌声。
08、《路遥》
项目类型：话剧
演出单位：西安话剧院
话剧《路遥》以现实主义的创作风格，讲述了路遥从陕北黄土地上走出，通过自己的不懈努力，在文学道路上取得辉煌成就的故事。剧中展现了路遥的创作理念、对现实主义文学的坚持以及他与生活抗争的精神力量。剧情通过回忆、现实与想象中的场景交错，利用全息投影技术，将路遥的生活和创作故事生动地呈现给观众。
话剧《路遥》是一部展现人民作家路遥不平凡一生的作品，自上演以来，受到了广泛的好评和认可。该剧不仅在首都剧场上演，向这位英年早逝的“人民作家”致敬，还入选了“中国百部文艺作品榜单”，并在丝绸之路国际艺术节等重要活动中参演，展现了作家路遥坎坷而真实的一生，让观众在剧目中得到治愈与激励，寻找到现实生活的勇气与方向。
09、《沂蒙山》
项目类型：歌剧
演出单位：山东歌舞剧院
歌剧《沂蒙山》是由山东歌舞剧院创作排演的一部大型文艺作品，从主要演员到群众演员，再到交响乐团，均来自山东歌舞剧院。《沂蒙山》歌剧以沂蒙山根据地发展壮大的真实历史为背景，以抗日战争为主线，通过大青山突围、渊子崖战役等历史事件为创作素材，讲述了海棠、林生、夏荷、孙九龙等角色在国家危亡与个人命运紧密相连中的牺牲小我、军民一心、团结抗战的故事。
《沂蒙山》不仅展现了山东军民在抗日战争时期舍生取义、为国为民的英雄形象，而且形象揭示了“党群同心、军民情深、水乳交融、生死与共”的沂蒙精神的深刻内涵。该剧自2018年12月首演以来，获得了广泛的赞誉和多项荣誉，包括第15届精神文明建设“五个一工程奖”、第17届中国文化艺术政府奖“文华奖”等。
10、《长恨歌》
项目类型：旅游演出
演出单位：陕西长恨歌演艺文化有限公司
演出时间：每晚19:40开演，共四场（具体演出时间以景区通知为准）
演出地点：陕西省西安市临潼区华清宫景区
《长恨歌》旅游演出项目位于国家首批5A级旅游景区华清池，是中国首部大型实景历史舞剧。该舞剧以骊山为背景，以华清池为表演地，以盛唐文化为主题，以白居易叙事长诗《长恨歌》为主要内容，通过声、光、电等高科技手段，以及近300名专业演员的表演，艺术再现了1200年前的李杨帝妃爱情故事。舞剧全长70分钟，由十幕组成，包括“杨家有女初长成”“一朝选在君王侧”等，通过山水风光、古典乐舞、诗歌旁白等表现手法，展示了大唐盛世的恢宏气象和千古绝唱的爱情传奇。
自2007年正式公演以来，《长恨歌》已演出2500余场，接待观众350万人次。作为陕西长恨歌演艺文化有限公司的代表作，《长恨歌》不仅在艺术上取得了巨大成功，更在文化推广和旅游发展上发挥了重要作用，成为了陕西乃至中国文化旅游的一张重要名片。
2023全国演出市场社会效益和经济效益相统一优秀演出项目
01、《咏春》
项目类型：舞剧
演出单位：深圳歌剧舞剧院有限公司
演出信息：
深圳歌剧舞剧院有限公司出品的舞剧《咏春》是一部融合了国家级非物质文化遗产“咏春拳”和岭南民俗文化的创新作品，由中共深圳市委宣传部、深圳市文化广电旅游体育局出品，深圳歌剧舞剧院创排演出。
舞剧《咏春》的创作背景植根于深圳这座年轻、充满活力的城市，旨在致敬平凡人的英雄故事，展现民族亲情和中华儿女的本色，弘扬民族自信和尚武崇德精神。其中双非遗、双线索、双场景带来了两个时代同频共振，是本剧的最大亮点。
自2022年12月在深圳保利剧院首演以来，舞剧《咏春》受到了广泛的关注和好评，其精彩的演出和深刻的主题内容在全国引起了强烈的反响。舞剧《咏春》不仅是一次艺术上的创新尝试，也是深圳对文化高质量发展之路的全新探索。它通过艺术的形式，让非物质文化遗产“开口说话”，呼吁对广东优秀文化的保护、活化和传承，展现了深圳城市风采与精神魅力。
02、《孔子》
项目类型：舞剧
演出单位：中国歌剧舞剧院
演出信息：
舞剧《孔子》是由中国歌剧舞剧院创作的一部大型民族舞剧，旨在通过舞蹈艺术的形式诠释和展现中国古代伟大的思想家、教育家孔子的人生和哲学思想。
舞剧《孔子》分为六个部分：《序·问》《乱世》《绝粮》《大同》《仁殇》和《尾声·乐》，讲述了孔子周游列国的历史故事，展现了他在乱世中推行礼制仁政的理想与实践，以及他在困境中对理想社会的不懈追求。舞剧《孔子》并没有直接再现历史的纷繁复杂，而是从时代的宏观角度切入到历史片段，展现人物的境遇，隐喻一个时代的面貌和走向，同时将国家、时代的大环境与主人公的内心抉择进行对比，给观众以人文思索。
自2013年首演以来，舞剧《孔子》在国内外引起了广泛关注和好评，成为中国文化的一张名片。该剧不仅在国内多个城市上演，还赴美国、日本、澳大利亚等多个国家进行巡演，成功地将中国传统文化精髓传播到世界各地，增强了国人的文化自信和国际文化交流。
03、《牡丹亭》
项目类型：戏曲
演出单位：江苏省苏州昆剧院
演出信息：
江苏省苏州昆剧院演出的戏曲《牡丹亭》是明代剧作家汤显祖的代表作之一，也是中国戏曲文学中最著名的传奇之一。该剧讲述了南宋时期南安太守杜宝的女儿杜丽娘与书生柳梦梅之间跨越生死的爱情故事。
2003年，著名作家白先勇联手苏州昆剧院，启动了青春版《牡丹亭》的制作。青春版《牡丹亭》精华本时长三小时，在遵循传统昆曲的美学与内涵的基础上，剧本只删不改，用新时代的审美观、现代剧场概念将经典以青春靓丽的形式重新呈现。
青春版《牡丹亭》不仅在艺术上取得了巨大成功，更在文化传承上发挥了重要作用。它通过现代化的演绎方式，使得昆曲这一传统艺术形式焕发出新的生命力，吸引了更多年轻观众的关注和喜爱，是中国传统文化传承与现代审美完美结合的典范。
04、《五星出东方》
项目类型：舞剧
演出单位：北京演艺集团有限责任公司
舞剧《五星出东方》是由北京演艺集团有限责任公司创排的一部大型舞台艺术作品。该剧获得了国家艺术基金2022年度的资助，是一项大型舞台剧和作品创作项目。
舞剧《五星出东方》作品以两千多年前的汉代文物——“五星出东方利中国”织锦护臂为灵感，以文物为题，讲述了汉朝戍边将领“奉”在精绝古城与北人首领之子“建特”、精绝首领之女“春君”之间的动人故事。剧中舞段融合多种传统文化元素，生动描绘了他们从最初的剑拔弩张到最终的并肩携手，从素不相识到深深认同，并结下深厚情谊的过程，展现了各族人民构建中华民族共同体的主题。
舞剧《五星出东方》不仅在艺术上取得了成功，更在文化传承和民族融合上发挥了重要作用。它通过独特的艺术形式和深刻的主题内容，让观众用一部舞剧读懂一件国宝，成功地展现了中华文化的深厚底蕴和民族团结的美好愿景。
05、《宋城千古情》
项目类型：旅游演出
演出单位：杭州宋城演艺谷科技文化发展有限公司
演出时间：每日14:00开演，共四场（具体演出时间以景区通知为准）
演出地点：杭州宋城景区
杭州宋城演艺谷科技文化发展有限公司推出的旅游演出《宋城千古情》是一部集歌舞、杂技、影视特技等多种艺术形式于一体的大型实景演出，与拉斯维加斯的O秀、巴黎红磨坊并称“世界三大名秀”。
《宋城千古情》以杭州的历史文化为背景，通过高科技的舞台美术效果，为观众呈现了南宋都城的繁荣盛况。演出融合了歌剧、舞剧、话剧、越剧等戏剧形式，并加入了杂技、武打等元素，展现了中国丰富的历史文化和传统艺术。演出中运用了升降台、移动坐席、全彩激光灯光等技术手段，营造出震撼人心的视听，让观众仿佛穿越回千年前的古代中国，体验那段悠久的历史和文化。
《宋城千古情》不仅在艺术上取得了巨大成功，更在文化传承和旅游推广上发挥了重要作用，是文化与旅游深度整合的成功典范。自1997年正式对外公演以来，以其独特的艺术魅力和深厚的文化底蕴，吸引了大量国内外游客。
06、《西游记（第一部）》
项目类型：儿童剧
演出单位：中国儿童艺术剧院
演出时间：2024年4月27日15:00；5月1日—5日15:00
演出地点：中国儿童剧场（北京市东城区东安门大街64号）
中国儿童艺术剧院的儿童剧《西游记（第一部）》是根据同名中国古典文学名著改编的，它开创性地以“神话舞台连续剧”的形式呈现给观众。该剧不仅深受小朋友的欢迎，还获得了包括国家艺术院团优秀剧目展演优秀剧目奖在内的多项国家级奖项。
《西游记（第一部）》讲述了孙悟空破石而出，自号“齐天大圣”的故事。为了得到海底龙宫的镇海神针，孙悟空闯龙宫、戏龙王，并夺得“如意金箍棒”。这一系列行动惹恼了龙王，导致龙王将孙悟空告上天庭。玉帝派太白金星试图说服孙悟空封他为弼马温，但孙悟空不为官位所诱，进而大闹天宫。哪吒奉命征讨花果山，却败给了孙悟空。最终，如来佛设计将孙悟空压在五行山下。唐僧后来救出孙悟空，并告诉他人为什么活着。孙悟空被唐僧教化，愿意协助唐僧追求信仰，并收为大徒弟。他们师徒一行人随后踏上了西行取经的旅程。
《西游记（第一部）》自首演以来，场场爆满，赢得社会广泛赞誉，创下了中国儿童剧场的票房最高纪录。该剧的成功不仅在于其艺术创作和舞台表现，还在于它传递了“真善美”的价值观，对儿童观众产生了潜移默化的影响。
07、《断金》
项目类型：话剧
演出单位：北京龙马社文化传播有限公司
演出时间：2024年5月16—18日 19:30；5月19日 14:30
演出地点：香港文化中心·大剧院
话剧《断金》是由北京龙马社文化传播有限公司出品的一部话剧作品。该剧由著名编剧邹静之创作，张国立、王刚、张铁林三位实力派演员担纲主演，讲述了民国年间北京王府井经商的三兄弟之间爱恨交织、利益消长的故事。这部作品以其深刻的剧情和出色的表演，受到了观众和评论家的高度评价。
《断金》的故事背景设定在二十世纪初，大清王朝风雨飘摇的时期。三个素昧平生的男人，在最为落魄之际结为兄弟，共同在东安市场摆摊做买卖，希望能够共展宏图。然而，性格迥异的三兄弟在为人处世之道上截然不同，对女人、对生意、对兄弟的态度各异，导致他们在动荡的时代中经历了起起落落的买卖和分分合合的关系。
《断金》自首演以来，便在全国范围内引起了强烈的观剧热潮，多地一票难求。该剧不仅在商业上取得了巨大成功，更在文化上产生了深远的影响，被多地文化部门领导认为对繁荣地方文化市场、提升城市文化品位、引领当地文化发展起到了积极作用。
08、《上甘岭》
项目类型：话剧
演出单位：天津北方演艺集团有限公司、北京巨龙世纪文化艺术有限公司
话剧《上甘岭》是一部为纪念中国人民志愿军抗美援朝出国作战70周年以及迎接中国共产党成立100周年而创作的原创话剧作品。该剧由天津北方演艺集团有限公司与北京巨龙世纪文化艺术有限公司联合出品，通过戏剧的形式，展现了上甘岭战役中志愿军战士们的英勇顽强和无私奉献的精神。
话剧《上甘岭》聚焦于一位炊事班班长老马、一位女卫生员以及一群志愿军战士，在极端艰苦的条件下，面对敌人的猛烈炮火，坚守阵地、保家卫国的故事。剧中通过老马的视角，讲述了他从一个胆小怕事的炊事班长，成长为一个为坚守抗线、救护队友而牺牲的中国英雄的感人经历。
自首演以来，话剧《上甘岭》在全国多个城市进行了巡演，获得了观众和业界的广泛好评。该剧不仅赢得了观众的掌声与热泪，还激发了人们对“上甘岭精神”的追寻和对英雄的敬意。
9、《李白》
项目类型：舞剧
演出单位：中国歌剧舞剧院
演出信息：
中国歌剧舞剧院的舞剧《李白》是一部以中国古代著名诗人李白的生平为创作背景的舞剧作品。该剧以李白的家国情怀和拥抱山水的恣肆情感为依托，通过舞蹈艺术的形式，展现了李白的诗意人生和他在“入世”与“出世”之间的心理挣扎。
舞剧《李白》采用倒叙的手法，从李白生命的后十年，即永王兵败、流放夜郎时期开始，展开对他过往经历的追忆。剧中展现了李白在长安时期的意气风发、后遭谗远谪的失意，以及与民同乐的明快和销万古愁的洒脱。
舞剧《李白》自上演以来，在全国巡演过程中积累了良好的口碑，受到观众的广泛好评。它不仅赢得了观众的掌声，还激发了人们对传统文化的兴趣和对李白精神世界的探索。
10、《大象来了》
项目类型：木偶剧
演出单位：中国木偶艺术剧院股份有限公司
演出时间：2024年4月13日、14日下午15:30场；
5月1日上午10:00场、下午15:30场
演出地点：北京市通州区台湖演艺小镇双益发演艺中心
中国木偶艺术剧院股份有限公司原创的大型纪实性史诗木偶剧《大象来了》是一部根据2021年云南省亚洲象群北移南归的真实事件改编的剧目。该剧通过艺术的形式，讲述了由15头大象组成的亚洲象群在迁徙途中发生的有趣故事，并在舞台上展现了人与自然和谐共生的美好画面。
《大象来了》以纪实和史诗相结合的方式，规避常规叙事，采用“在乎现代人的感觉”，详述了亚洲象群从云南出发向北迁徙再回归的过程。剧中不仅还原了象妈妈用树枝为睡着了的象宝宝驱赶蚊虫的细节，还展现了“短鼻家族”仰鼻向无人机致敬、猛子少年脱离象群偷喝酒醉酒、象宝宝出生后勇敢迈向人生第一步的艰难等系列生动有趣的舞台画面，生动诠释了“生态兴则文明兴，人与自然和谐共生”的新思想内涵。
《大象来了》不仅在艺术上取得了成功，更在文化传承和环保意识上发挥了重要作用。作为一部集艺术性、教育性、观赏性于一体的优秀作品，《大象来了》不仅展现了中国木偶艺术剧院的创新精神，也成了推动环保意识和文化传承的重要力量。
11、《文成公主》
项目类型：旅游演出
演出单位：域上和美文化旅游股份有限公司
演出时间：2024年3月12日起每晚20:30
演出地点：拉萨市·中国西藏文化旅游创意园区文成公主剧场
域上和美文化旅游股份有限公司打造的旅游演出《文成公主》是一部大型史诗剧，自2013年首演以来，已成为拉萨旅游的必看经典剧目。《文成公主》以铸牢中华民族共同体意识为主旨，以西藏历史文化为内容，以拉萨自然山川为背景，讲述了文成公主入藏和亲的故事，展现了汉藏历史文化、民族风俗和自然景观。
《文成公主》大型实景史诗剧不仅是一部成功的文化旅游演出，更是一个推动当地经济发展和社会进步的重要项目。该剧始终坚持将社会效益放在首位，努力以演艺促发展、惠民生。通过精彩的演出和深厚的文化内涵，吸引了大量游客，成为拉萨乃至西藏文化旅游的一大亮点。
12、《印象·刘三姐》
项目类型：旅游演出
演出单位：桂林广维文华旅游文化产业有限公司
演出时间：每日19：00开放（具体演出时间以景区通知为准）
演出地点：广西阳朔中国漓江山水剧场
桂林广维文华旅游文化产业有限公司运营的大型桂林山水实景演出《印象·刘三姐》是全球第一部山水实景演出，也是广西旅游的一张活名片。该演出由张艺谋、王潮歌、樊跃导演，梅帅元总策划，融合了刘三姐山歌、广西民族风情与桂林山水等多种元素，自2004年3月20日正式公演以来，已成为桂林漓江旅游必推的项目。
《印象·刘三姐》巧妙地将刘三姐的山歌、广西的民族风情以及桂林的山水风光结合在一起，以其独特的艺术形式和创新的演出模式，将自然景观与文化艺术完美结合，为观众提供了沉浸式的观赏体验。作为一部深植于民族文化的演出，《印象·刘三姐》已成为超越地域文化、跨越历史空间的情感纽带，对于弘扬和传承民族文化具有重要意义。
13、《暗恋桃花源》
项目类型：话剧
演出单位：上海表坊文化发展有限公司
演出信息：
话剧《暗恋桃花源》是由上海表坊文化发展有限公司出品的一部经典舞台剧，由著名导演赖声川及其“表演工作坊”创作。其独特的剧作结构和深刻的主题内容，将悲喜交融，古今交错，为观众创造了一种全新的戏剧体验。
《暗恋桃花源》讲述了两个剧组——现代悲剧《暗恋》和古装喜剧《桃花源》因误会而不得不在同一剧场同时彩排的故事。《暗恋》部分讲述了青年男女江滨柳和云之凡在上海相遇、相爱，却因战乱分离，多年后在台湾重逢，却发现彼此已有各自的生活。而《桃花源》则是一则古装喜剧，描述了渔夫老陶因妻子春花与房东袁老板的私通而离家出走，误入桃花源，归来后发现妻子已经与袁老板成家生子的故事。
《暗恋桃花源》自1986年首演以来，已成为华语戏剧界的经典之作，深受观众喜爱，常演不衰，被誉为“中国当代舞台剧艺术的高峰”“当代中国最受欢迎的舞台剧”等。它不仅在中国大陆产生了深远影响，也在国际上享有盛誉，成为华文戏剧的代表作品之一。
14、《七平米》
项目类型：话剧
演出单位：北京开心麻花演艺经纪有限公司
话剧《七平米》是由北京开心麻花演艺经纪有限公司出品的一部情怀戏剧作品。《七平米》的故事背景设定在一个狭小的地下室空间，通过讲述2002年北京一群蜗居在地下室的年轻人的故事，展现了那个时代的青年们的生活状态和精神面貌。剧中不仅关注了个人追求与家庭期望之间的矛盾，还探讨了理想与现实的抉择，以及年轻人在社会中的挣扎和成长。
《七平米》的演出得到了观众的热烈反响，被认为是一部能够引起共鸣、触动人心的作品。该剧以其温情怀旧的风格和麻式笑点相结合的方式，为观众带来了既有深度又不失轻松愉快的观剧体验。剧中穿插了多首经典怀旧音乐，将观众的记忆带回到2002年的北京，同时也展现了20年来北京城市的人文地理变化。
15、《丝绸之路·千年印象》
项目类型：旅游演出
演出单位：新疆国际大巴扎文化旅游产业有限公司
演出时间：每晚20:30至21:40
演出地点：乌鲁木齐市新疆国际大巴扎演艺大剧院
新疆国际大巴扎文化旅游产业有限公司推出的《丝绸之路·千年印象》是一场大型歌舞演艺，旨在展现新疆丰富的地域文化和悠久的历史文化。
《丝绸之路·千年印象》的演出分为“梦回千年”“丝路风姿”和“盛世华章”三个篇章，通过歌舞的形式，带领观众穿越时空，体验古丝绸之路的繁华与魅力。演出内容包括对遥远神秘的楼兰古国的描绘，典雅优美的《朱拉》舞蹈，展示乌孜别克族传统舞蹈和古老乐器库姆孜的独特风采的《库姆孜情》，以及热烈欢快、情绪饱满的俄罗斯族舞蹈《跳吧跳吧》等。这些节目不仅展现了新疆的民族风情，还体现了丝绸之路沿线各民族的文化交融和艺术成就。
16、《熊猫》
项目类型：旅游演出
演出单位：成都成华蝶舞华天文化发展有限公司
演出时间：周二至周五14:00；周六、周日 11:00-14:00【每周一休演】
演出地点：成都熊猫国际旅游度假区
成都成华蝶舞华天文化发展有限公司联合成都市熊猫国际旅游度假区管理委员会、成都华天文化旅游开发有限责任公司等多方共同推出了中国首部熊猫主题驻场音乐剧《熊猫》。这部音乐剧旨在通过艺术的形式，展现四川成都的宜居风貌和当地人民质朴安逸的生活景象，同时传递出成都与自然共融的关系。
音乐剧《熊猫》围绕代表中华传统文化中的智慧、仁爱、力量、谦逊和信仰的五位熊猫勇士展开，讲述了这五位熊猫勇士守护自己的家园“熊猫部落”的故事。这部音乐剧不仅保留了熊猫传统的特色，还赋予了熊猫形象以潮流、年轻化的风格，使之成为具有浓厚四川特色和代表性的角色。音乐剧《熊猫》的推出，不仅丰富了成都的文化生活，也成为了城市文化新名片和四川文旅新地标，探索了文旅产业创新发展新模式。
17、《春逝》
项目类型：话剧
演出单位：北京九人文化传媒有限公司
演出信息：
话剧《春逝》是由北京九人文化传媒有限公司出品的一部深具影响力的作品，它以20世纪30年代的中央研究院物理所为背景，讲述了科研工作者在动荡时代中的坚守与奉献，以及女性对自身价值的思考与追寻。
该剧取材于真实历史，剧中人物原型分别为“东方居里夫人”吴健雄、“中国第一位物理学女博士”顾静徽，以及时任中央研究院物理所所长、剧作家丁西林。剧情围绕“账本”与“剧本”“实验”与“生活”展开，既有追求科研理想、对抗不公的宏大议题，也穿插了轻松诙谐、温情细腻的日常小段，形式轻巧，意涵深重。
话剧《春逝》自上演以来，受到了观众和评论家的高度评价。其独特的艺术形式和深刻的主题内容，成功地展现了民国时期知识分子的精神风貌，也为当代知识分子提供了一种精神上的慰藉和力量。
18、《时空之旅》
项目类型：旅游演出
演出单位：上海时空之旅文化发展有限公司
演出时间：每晚19：30（2024年4月1日起将分为2个版本：周六、周日及国定节假日为100分钟版；其他时间为60分钟版）
演出地点：上海马戏城
上海时空之旅文化发展有限公司运营的《ERA·时空之旅》是一部结合了现代科技与中国杂技艺术的超级多媒体梦幻剧。自2005年推出以来，该剧荣获了包括国家舞台艺术精品工程、文化部创新奖、国家文化产业示范基地、文化部优秀保留剧目大奖、全国文化企业30强等奖项。
《ERA·时空之旅》以上海的历史文化和现代风情为背景，通过精彩的杂技表演和新科技的应用，结合前所未有的舞台元素和多元艺术，展示了当今的中国精神和上海之魂。演出中没有对白，却能通过视觉和听觉的艺术表现力胜过千言万语，向观众传递“海纳百川、追求卓越”的上海精神。
19、《沉默的真相》
项目类型：音乐剧
演出单位：重庆演艺股份有限公司
演出信息：
重庆演艺股份有限公司主办的音乐剧《沉默的真相》是一部改编自紫金陈同名小说的作品，讲述了检察官江阳历经多年付出沉重代价，甚至不惜交出生命也誓要查清案件真相的故事。音乐剧版本在保留原著精髓的基础上，通过戏剧化的形式展现社会与人性的复杂，强化现实共鸣。
音乐剧《沉默的真相》以一个破旧的行李箱和一起在地铁站破获的“谋杀”案为引子，牵扯出尘封多年的旧案。剧中检察官、警察、律师、支教老师等角色以生命为代价执着追寻真相，展现了陷害、栽赃、侵犯、谋杀等罪恶行为，以及对正义的坚持和追求。三条故事线并行，高能反转不断，巧妙地在悬疑中埋伏大爱深情，既烧脑也泪目。音乐剧的形式为正义谱曲，用歌声呐喊，让沉默的真相触及人心。
20、《人民英雄纪念碑》
项目类型：戏曲
演出单位：北京市河北梆子剧团有限责任公司
北京市河北梆子剧团有限责任公司推出的戏曲《人民英雄纪念碑》是一部原创大型河北梆子现代戏，旨在为新中国成立70周年华诞献礼。该剧于2018年12月6日在北京天桥艺术中心大剧场首演，通过“以小见大”的创作视角，反映了“人民造就历史，历史造就人民英雄”的宏大主题。
《人民英雄纪念碑》讲述了1952年春，军代表玉琴回到她的老家——著名的“石雕之乡”河北曲阳大石村，招募石匠雕刻人民英雄纪念碑的过程中，与石匠石老爹之间所发生的恩怨纠葛。剧情以小村庄、小人物的故事为切入点，用百姓视角、真情实感，展现了人民英雄的创造历史的力量。
《人民英雄纪念碑》是一部讴歌党、讴歌祖国、讴歌人民、讴歌英雄的作品，它不仅是对“人民英雄纪念碑”这一中华民族精神象征的艺术呈现，也是对新时代文艺工作者致敬人民、致敬英雄的创作情怀的体现。自2018年推出以来，《人民英雄纪念碑》相继推出了多个演出版本，获得了众多殊荣，也获得了社会各界的一致好评。
21、《故宫里的大怪兽》
项目类型：音乐剧
演出单位：北京市演出有限责任公司
演出信息：
北京市演出有限责任公司推出的家庭音乐剧《故宫里的大怪兽》系列，是一部深受儿童和家庭喜爱的舞台作品，该系列音乐剧改编自常怡所著的同名童书IP《故宫里的大怪兽》。
《故宫里的大怪兽》系列音乐剧选取故宫元素，将故宫的丰富文化和历史浓缩在舞台之上，通过神奇的洞光宝石串联起不同的奇妙故事。第一部《故宫里的大怪兽之吻兽使命》讲述了李小雨因拥有神奇力量的洞光宝石，能听懂怪兽的语言，并帮助吻兽获得自信，化解父子矛盾的故事。第二部《故宫里的大怪兽之消失的龙女嫁衣》则围绕小龙女嫁衣的神秘失踪展开，李小雨与故宫里的怪兽们一起寻找嫁衣，揭开小龙女内心的秘密。
《故宫里的大怪兽》系列音乐剧自推出以来，以其高品质的演出质量和创新的表现形式，获得了观众的广泛好评。该系列音乐剧以浓烈的国风为基调，融合戏曲、国乐、民族舞蹈等中国传统舞台元素，并运用多媒体等现代舞台媒介，为观众带来耳目一新的视听体验。剧中弘扬中国传统文化，通过李小雨的冒险故事，让观众了解故宫以及神兽们的文化典故和趣味知识。
22、《不眠之夜》
项目类型：沉浸式演出
演出单位：上海尚演文化投资管理有限公司
演出时间：每周三至周日驻演
演出地点：上海麦金侬酒店
《不眠之夜》（Sleep No More）是由上海尚演文化投资管理有限公司运营的一部浸入式戏剧作品，它与英国戏剧先锋Punchdrunk以及上海文广演艺集团SMG Live联合制作呈现。该剧自2016年在上海首演以来，已成为亚洲唯一版本，并在上海驻场演出超过1600场。
《不眠之夜》改编自莎士比亚的经典悲剧《麦克白》，结合了黑色电影的美学元素，通过沉浸式戏剧的形式，打破了传统观演关系，让观众在一个多层楼、90多个房间的宏大布景中自由探索，体验故事的多个层面。观众在演出中佩戴面具，成为“幽灵”般的存在，可以近距离观察演员的表演，甚至跟随他们穿梭于不同的场景之中。《不眠之夜》在上海的演出不仅受到了观众的热烈欢迎，还带动了国内沉浸式演艺产业的发展，成为上海文化休闲的新地标。
23、《小镇》
项目类型：戏曲
演出单位：江苏省淮剧团
演出信息：
淮剧《小镇》是由盐城市演艺集团出品、江苏省淮剧团创排演出的大型现代淮剧。该剧通过一个民风淳朴、德行远播的千年小镇的故事，探讨了当代中国社会的变迁和人性的复杂。剧情讲述了一位老企业家悬赏500万元寻找多年前的恩人，这一事件在小镇上掀起波澜，叩问着小镇人的道德良心。
淮剧《小镇》不仅具有强烈的现实意义和艺术价值，而且作为具有象征意味的抒情心理剧，被认为是一出惊心动魄的“灵魂过山车”，一部真真切切的忏悔启示录。它直面今天道德危机的严酷现实，还原当下现实生活的本真，深刻地揭示道德失衡与复归的挣扎过程。通过剧中人物朱文轩等人的经历，剧目展现了道德自我完善的艰难、知耻而后勇的可贵、自我救赎和道德担当的可敬。
24、《印象大红袍》
项目类型：旅游演出
演出单位：印象大红袍股份有限公司
演出时间：每晚19：30开场
演出地点：福建南平武夷山市大王峰路印象大红袍剧场
《印象大红袍》是由著名导演张艺谋、王潮歌、樊跃共同组成的“印象铁三角”领衔创作的大型山水实景演出。该演出是继《印象刘三姐》《印象丽江》《印象西湖》《印象海南岛》之后的第五个印象作品，也是全世界唯一在23个世界自然与文化双遗产地落成的印象作品。
《印象大红袍》以武夷山的自然风光和深厚的茶文化为背景，通过高科技手段和艺术表现手法，将自然景观、茶文化及民俗文化巧妙融合，为观众提供了一场视觉和听觉的盛宴。演出内容共分为9个篇章，包括戏剧、亮光人（演员身上有电子光亮）、唐舞等，演出过程中，观众可以欣赏到武夷山大王峰、玉女峰的壮丽景色，同时体验到中国茶王大红袍的茶香缭绕。
25、《革命家庭》
项目类型：戏曲
演出单位：天津评剧院
评剧《革命家庭》是由天津市委宣传部和天津北方演艺集团重点打造的一部评剧作品，由天津评剧院倾力创作，于2021年1月30日和31日在天津滨湖剧院首演。
《革命家庭》的创作灵感来源于“革命母亲”陶承口述的书《我的一家》，讲述了一个普通女子在丈夫的影响下，逐步接受革命理想，并与家人一起投身于革命事业的故事。剧中展现了主人公在恶劣的斗争环境下，目睹亲人离去的痛苦中，逐渐成长为一个意志坚定的革命者的过程。自首演以来，《革命家庭》受到了社会各界的广泛关注和高度评价，展现了天津文艺工作者的文化自觉和艺术追求，通过艺术的形式向党和人民宣读了文艺工作者对党忠诚的誓言。
26、《疯狂理发店》
项目类型：沉浸式演出
演出单位：上海开心麻花文化传媒有限公司
演出信息：
《疯狂理发店》是由上海开心麻花文化传媒有限公司推出的一部沉浸式喜剧作品，首次演出于2021年9月在上海瑞虹天地月亮湾进行长期驻演。这部剧作源自美国经典剧目《疯狂理发店》的中国版，以其独特的沉浸式体验和互动性受到年轻观众的热烈追捧。
《疯狂理发店》的故事围绕一家理发店内发生的谋杀案展开，店内的造型师和顾客都成为了嫌疑人，而观众则被赋予了“目击者”的身份，参与到案件的侦破过程中。在演出中，观众不仅是旁观者，还可以积极向演员提问，甚至登台参与表演，使得每一场演出都充满了未知和变数。
自首演以来，《疯狂理发店》便以其新颖的演出形式和互动体验受到了观众和媒体的广泛关注，成为了引领上海文化新潮的热门IP。它不仅为观众提供了一种全新的娱乐方式，也为沉浸式剧场的发展开辟了新的空间。
27、《红船》
项目类型：歌剧
演出单位：浙江歌舞剧院有限公司
演出时间：2024.06.30
演出地点：武汉湖北剧院
歌剧《红船》是由浙江歌舞剧院有限公司联合出品的一部重要舞台艺术作品。该剧以1921年中国共产党第一次全国代表大会在嘉兴南湖的一艘画舫上继续进行的历史事件为背景，艺术地再现了中国共产党建党历程，咏赞百年前那段激情燃烧的澎湃岁月。
《红船》聚焦中国共产党诞生这一开天辟地的大事件，通过毛泽东、李大钊、陈独秀等近20位早期共产党人角色的视角，展示了中国共产党从浙江嘉兴南湖一条小船上诞生，承载着历史选择、民族希望出发，劈波斩浪驶向辉煌的史诗画卷。
歌剧《红船》不仅是对中国共产党百年历史的一次艺术致敬，也是浙江歌舞剧院有限公司在舞台艺术创作上的一次重大突破。它通过精湛的艺术表现和深刻的主题内容，成功地将中国共产党的光辉历程和“红船精神”传递给了广大观众，成为了浙江省乃至全国舞台艺术的一部精品力作。
28、《岩石上的太阳》
项目类型：杂技
演出单位：银川艺术剧院有限公司
银川艺术剧院有限公司出品的大型杂技剧《岩石上的太阳》是宁夏回族自治区的首部原创杂技剧作品。该剧以宁夏贺兰山岩画为创作主题，通过杂技艺术的形式，展现了贺兰山岩画所记录的古代生活场景和人类的勇气与智慧。
《岩石上的太阳》以贺兰山岩画中的“太阳神”为人物原型，通过三个部落之间的结盟和冲突作为戏剧主线，讲述了一个懵懂少年经历人生中的巨大打击，在压力中成长起来，最后用斗争换来和平，自己也不断成长成熟的故事。
《岩石上的太阳》自首演以来，在国内外引起了热烈反响，并获得了多项荣誉，曾入围第十届全国杂技展演，并被评为“第十届全国杂技展演优秀剧目”。
29、《苏东坡》
项目类型：话剧
演出单位：四川人民艺术剧院有限责任公司
四川人民艺术剧院有限责任公司创排的大型原创话剧《苏东坡》是一部深受观众喜爱的舞台剧作品，该剧以北宋著名文学家苏轼的生平为创作蓝本，通过戏剧的形式展现了这位文化巨匠的诗文成就和情感生活。
话剧《苏东坡》并非讲述苏轼的一生，而是聚焦于他44岁至64岁逝世期间的人生经历，这一时期他经历了两次被贬谪和一度被重新起用的跌宕起伏。剧中通过苏东坡的仕途，串联起他的诗文创作和情感纠葛，塑造了一个具有当代性、典范性的奇伟形象。
在艺术表现上，《苏东坡》进行了大胆的创新，突破了传统戏剧框架，融入了川剧元素如“帮腔”与“鼓师”，通过舞美与串场角色，构建了一个匠心独具的艺术空间。剧中不仅展现了苏东坡的旷达“东坡精神”，还在文本的时空性、戏剧传统的融合性、人物塑造的独特性以及戏剧本身的地域文化特性上完成了突破与超越。
30、《一缕麻》
项目类型：越剧
演出单位：杭州越剧传习院
越剧《一缕麻》是杭州越剧传习院的代表作之一，该剧在继承传统的基础上进行了创新，受到了观众和专家的高度评价。
《一缕麻》讲述的是少女林素云由父母做主与荣家少爷订下婚约，因父命难违，嫁到荣家。荣家少爷生性痴呆，素云自叹命薄，暗中叫苦。然而，在洞房之夜，素云突然发病，婢女丫鬟见是白喉恶症，纷纷逃走，只有痴呆的荣家少爷不怕危险服侍她，素云很快病愈，而少爷却染上恶疾一命呜呼。素云悲痛欲绝，觉得情难报，恩难补，决定与君玉斩断情丝。
杭州越剧传习院的《一缕麻》是一部成功地将传统越剧与现代审美相结合的产物，它不仅展现了越剧艺术的魅力，也体现了杭州越剧院在传统艺术传承与创新方面的努力和成果。
