创作
活动

一键进入“虚拟世界”!以虚拟制片为支点撬动影视行业

0
0
收藏
分享
转发到光网
微博
QQ空间
微信
微信扫一扫
2024-06-05 09:26
城市光网

自从AIGC进入快速发展时期,每一次相应突破性技术的升级都会为各行各业带来强烈震感。

以内容为王的影视行业,2024开年以来更是大步前进,短剧、互动影视游戏、虚拟拍摄等名词更是被频频提起,新数字技术、新需求推动影视行业加快变革进度。

例如热播电视剧《繁华》、短剧《柒两人生》、京剧电影《安国夫人》,还有获得4项奥斯卡奖的《Poor Things》,它们之间的共同点则是使用了“LED巨幕+XR/VP虚拟拍摄”,这些技术逐渐成为影视领域的焦点,它们也在改变制片流程以及成片的呈现形式。

PART.01

虚拟制作改变传统制片流程

虚拟制作进入大众视野的标志是2019年由卢卡斯影业(Lucasfilm)和工业光魔(ILM)推出的大型虚拟制作项目《曼达洛人》,此后虚拟制作影棚便如春笋般涌现在世界各地。如今全球范围内已有上百家LED虚拟拍摄工作室落地,国内也有多个虚拟拍摄工作室坐落于北京、上海、横店等地,数量还在增加。

虚拟拍摄工作室的逐渐普及得益于虚拟制作相关技术的快速发展,相比于传统的拍摄方式,在一些特定的场景,例如冰原、火山、外太空等难以到达现场拍摄的场景,可以通过LED屏实现。

例如近期热播的剧集《狐妖小红娘月红篇》,是国内首部应用虚拟制作技术的长篇商业剧集,剧中利用LED虚拟拍摄完成了多种场景的拍摄。

拍摄初期,爱奇艺在横店搭建了一个2400平米的虚拟摄影棚,由虚拟制作团队根据拍摄需要精心打造了“涂山后山”场景,并设计了清晨与傍晚两个不同氛围的版本。

画面中山峦层叠错落、流云流水动态细腻、色彩明亮。小到一朵云的位置和流速,大到晨昏的切换,都可以由技术团队现场调整。

与过去先在蓝、绿幕棚拍摄、后期再进行特效制作的流程不同,虚拟制作采用的是“后期前置”的制作流程,需要特效的场景在开拍前就完成制作。

实际开拍时,“真实”的场景可以瞬间在虚拟摄影棚的LED屏上铺开,演员入戏更轻松;经过实时的运算和渲染,屏上场景的透视会随着摄影机的运动而实时变化,导演可以从监视器中直接看到虚实融合后的特效画面,迅速优化拍摄方案。

在横店拍的《大梦归离》是继《狐妖小红娘》《云之羽》后又一部虚拟制作应用作品,也是目前国内虚拟制作用量最大的剧集。

《大梦归离》应用虚拟拍摄技术,可以完成一镜到底无缝切换场景、虚拟延时效果与实景灯光联动,且使用了国内首创的实景转台。大面积水面置景配合电控转动技术,为现场大面积水面反射拍摄、雨景喷淋拍摄创造了良好的条件。

运用虚拟制作的不仅有商业长剧,还有现在正火热的短剧领域。如今国内短剧盛行,泼天的流量砸向这条颇有“钱途”的新赛道。有数据显示,2023年微短剧拍摄备案部数和集数分别达到3574部和97327集,相比前一年大幅增长,2024年Q1短视频平台破亿播放的短剧数量同比增长了65%。2023年短剧市场规模达到373.9亿元,预计2024年将超过500亿元。短剧逐渐得到更多主流平台的认可。

以大型古装玄幻仙侠短剧《太古至尊》为例,据称在制作方面,此剧集仅使用了8天的时间,在近百人团队合作下,采用虚拟拍摄技术与实景场景结合进行拍摄制作,节省了实际搭建环境和使用道具的成本。

虚拟制作正在辐射整个文娱行业,在影视内容制作中使用LED屏幕的趋势可能会更加普遍,短剧采用虚拟拍摄技术仅是一个开端。

PART.02

内容引擎发展驱动影视行业迈入快车道

在进行虚拟拍摄之前,通常需要进行视觉方面的前期预演,并提前准备好各种模型道具、人物以及各类环境等3D资产,以方便后期拍摄过程中尽可能还原预演的效果,此时则需要得到游戏引擎和XR设备的支持,尽管虚拟制片并不与VR头显有直接关联,却与VR本身的定位技术息息相关。

其关键在于利用3D技术(采用虚幻引擎等)在大型LED屏幕上显示超高清背景图像,虚拟背景可实时调整,并配合布光以及拍摄角度和运镜,直接拍摄成片。另外,比起在绿幕前演出,真人演员在有沉浸感的环境下更容易进入状态。

以知名电影《头号玩家》为例,该电影采用了动作捕捉、实景拍摄和电脑动画三种制作形式,由于《头号玩家》的大部分制作内容都包含虚拟场景,需要一种方法来预先设想镜头的取景,以及获取在摄影棚中只穿着动捕服的演员的位置。此外,在VR中实时移除或添加虚拟场景中的元素有助于简化制作流程。

PART.03

融入AI技术,虚拟制片正对齐虚实世界

据MarketsandMarkets数据显示,虚拟制作市场规模预计将从2023年的31亿美元增至2027年的51亿美元,预测期内复合年增长率为14.5%,电影中对视觉特效和计算机生成图像的需求不断增长,机器学习、AI、AR、VR、XR、深度学习等技术是虚拟制作市场发展的主要驱动力。

如今AI已经在改变影视领域,在虚拟制片领域,将来能看到多少AI的影子?

第一,创作效率优先,虚拟制片将“后期再修”的大部分工作改变成“前期先做”,而拍摄前期需要完成的3D背景环境交由虚拟美术部门实现搭建,在这一环节可以利用AIGC工具来加快布景生成。

第二,在虚拟制作环节,LED屏幕上越细腻、精致的实时画面,对使用的专业硬件以及GPU性能有着越高需求,AI将进一步提高影视级内容渲染优化。

第三,激光雷达、摄影测量和NeRF成像技术等已在影视方向上也取得了良好进展。据了解,NeRF基于2D图像可采集复杂数据,更适用于在影视行业将3D虚拟图像与真实2D图像融合的场景设计环节。

第四,如今在AI的加持下,智能化的数字人甚至可以参与到拍摄中,例如以数字演员身份出演影视剧《异人之下》的阿里大文娱数字人厘里等等。

总的来说,虚拟制片是一种具有艺术性、技术性和可持续性的影视制作辅助手段,目前正处于快速发展阶段,将会继续在具有无限可能的内容制作领域持续开辟新市场。

声明:凡注明为其它来源的由光网号的作者撰写,观点仅代表作者本人,不代表平台立场。
喜欢就给个赏吧
0人已打赏
images
以一灯传诸灯,终至万灯皆明
+关注
已关注
images
转发
100
洲明体育正式成为英超曼城足球俱乐部官方LED显示战略合作伙伴
举报
意见反馈
城市光网微信平台
城市光网小程序
意见反馈