从《曼达洛人》到《狐妖小红娘月红篇》，XR 虚拟制作掀起一场剧集技术革命

2009 年全球上映的《阿凡达》通过虚拟制作对电影制作技术进行革命，从幕后花絮中可以看到，导演詹姆斯 · 卡梅隆拍摄现场的监视器中能直接看到潘多拉星球和纳威人。

虚拟制作技术可以使创作团队在现场直接制作成数字场景在 LED 屏幕投射，再通过实时引擎的图像输出与摄影机追踪相结合，实时观看拍摄效果。

2019 年迪士尼出品的剧集《曼达洛人》首次深度使用虚幻引擎(Unreal Engine)，这把 XR 虚拟制作推上了新高潮。《曼达洛人》的制片人、编剧乔恩 · 费儒将此前在《狮子王》等影片中所用的技术进行综合，他和 CG 技术的顶尖公司卢卡斯影业旗下工业光魔研发出了 StageCraft 系统。在拍摄现场中，制作团队使用 LED 墙，再结合摄像机追踪的路径与实时渲染出的背景图像，即可实时呈现最终画面，做到了 " 所见即所得 "。

昨日上线 Netflix、由《暗黑》主创团队打造的新剧集《1899》，是自《曼达洛人》以来规模最大的 XR 虚拟制作剧集。

为了与 Dark Ways 公司合拍该剧集，Netflix 全程资助建设了一处新虚拟制作设施。

XR 虚拟制作比 " 绿幕 +CG" 好在哪里?

那么，XR 虚拟制作比传统的 " 绿幕 +CG" 更先进在哪里?

第一，视效镜头更逼真。

虚拟制作摄影棚可以让影视人利用实时游戏引擎技术和环绕式 LED 屏在摄影机内拍摄完成大量复杂的视效镜头。《曼达洛人》的视效总监理查德 · 布拉夫表示：" 这种手法可以实现拍摄过程中动态的如照片般逼真的数字实时景观与布景，所生成的效果是我们所见过最接近全息甲板(Holo-deck)风格技术的东西。这个过程是靠摄影机以单通道进行拍摄来实现的，并可以动态更新背景以匹配摄影机在现实中所录制的透视关系与视差。"

第二，减少实景搭建成本。

《曼达洛人》第一季超过 50% 应用虚拟技术拍摄，完全无需实地取景拍摄。代替实景的，是一个高 20 英尺(约合 6.1 米)、270 ° 视角的半环形沉浸式巨型 LED 视频墙与天屏，拥有直径为 75 英尺(约合 22.9 米)的表演空间，在屏幕上，实体布景和数字布景延伸相结合。

第三，打开主创的想象空间。

虚拟片场是被四面 LED 墙包裹的立方体，摄像师可以在相机内直接拍摄出最终影像。LED 显示的内容会实时根据虚拟摄影机的位置进行调整和变换。

《曼达洛人》的导演 Rick Famuyiwa 透露 VR 采景的好处：和传统采景中的四面围墙不同，我可以说 " 好的，如果可以在这里放一台摄像机就太好了 "，Andrew Jones(制片设计师)会说 " 好的，我们把墙移动到这里怎么样?"，然后效果堪称完美。

Rick Famuyiwa 执导了《曼达洛人》第一季的两集剧集和第二季的一集剧集

第四，减少和演员的沟通成本。

相对于绿幕的拍摄，导演和演员的沟通效率也提高了。Famuyiwa 表示：你会感觉自己可以去任何地点拍任何东西。你可以用更具细节的方式与演员合作，而不是花费 10% 或 15% 的时间去说 " 这里的场景是这样的，那里有一个什么样的东西。" 现在你可以说 " 我们进入场景，完成工作。"

第五，减少后期量。

《曼达洛人》的制片人、编剧乔恩 · 费儒表示：" 这本质上是在 VR 中制作电影，然后将这些成果发送给剪辑师，我们相当于提前剪辑出了一部分电影，其目的是实现预先设想的目标。"

第六，复用提高资源利用效率。

迪士尼剧集《欧比旺》由《曼达洛人》的导演黛博拉 · 周执导，在制作时用到了《曼达洛人》的 StageCraft 技术，《曼达洛人》的一些前期投入资源，在《欧比旺》的拍摄中得以再次利用。

《狐妖小红娘月红篇》

是爱奇艺首部 XR 虚拟制作剧集

11 月 7 日，由爱奇艺、腾讯动漫、恒星引力传媒出品，恒星引力传媒制作的仙侠剧《狐妖小红娘月红篇》正式杀青。

剧中有部分场景采用了国内最先进的虚拟制作技术，这是爱奇艺首部 XR 虚拟制作剧集，也是国内首部应用 XR 虚拟制作的商业剧。

图源：《狐妖小红娘月红篇》总制片人王一栩微博

为拍摄《狐妖小红娘月红篇》，爱奇艺跨越 1400 公里，将位于河北大厂的虚拟摄影棚搬至横店，搭建了 2400 平米虚拟制作棚。在虚拟摄影棚中央的 LED 大屏，8 米高，33 米宽，192 度，由 4224 块小的 LED 屏组成。

爱奇艺之所以大力投入虚拟制作，首先看重的是其带来的效率提升。在传统影视剧拍摄步骤里，基本是 " 策划 - 拍摄 - 后期 " 线性工作流程，但虚拟制作可以将后期前置，能和策划、拍摄同步进行。

其次，是复用带来的成本节约。如《狐妖小红娘月红篇》是展现中国传统东方美学的仙侠剧，有大量奇幻场景，且剧集有 3 个篇章，很多场景需要复用，但每个篇章的拍摄相隔数月，反复搭建拆卸场景成本较高，而用虚拟制作技术扫描场景进入数字资产库，可以方便地用于后续复用。遇到补拍的情形，也能节约成本。

另外，剧集真实场景数字化留存后可以复用到更多内容产品里，比如云演出、游戏、VR、剧本杀、元宇宙等，为爱奇艺 " 一鱼多吃 " 的内容战略提质、降本、增效。

2021 年，爱奇艺 XR 虚拟技术打造了 THE9" 虚实之城 " 演唱会，后借助《风起洛阳》拍摄期间搭建的场景 " 不良井 "，通过实景扫描留存为数字资产，并摄制了 4K 影视级虚拟制作测试片《不良井之风云再起》，首次跑通了 " 实景扫描—资产重建—虚拟拍摄—精修入库—多业务复用 " 的制作流程，开创新的内容制作与运营模式。

爱奇艺虚拟制作从内容制作的实际需求出发，着力打造以数字资产库为核心的数字资产服务平台和虚拟制作软硬件平台。

未来，XR 虚拟制作在剧集生产中的推广，将对行业产生重大影响。表面上，这仅仅是把 " 绿幕 " 换成了 LED 屏，实际来看，这是设备、技术、流程的一系列变革，为创作、表演、拍摄、美术和前后期制作等工种带来了新的发展空间。