文旅融合的发展，内容、文化、创意和产品缺一不可
文旅融合是一项复杂的工程，从产业链角度看涉及内容生产、市场运作、营销传播等多个层面。文化资源是基础源泉，创意转化是关键环节，文化产品是价值实现，共同构成了文旅融合内容生产的“三重向度”。确立文旅融合内容生产的基础性地位，推动文化资源的研究阐释、创意转化和开发利用，创新生产文旅产品，提高文旅产品的供给质量和供给效率，从根本上提高文旅融合的核心竞争力，是我国文旅融合实现跨越式发展和高质量发展的关键所在。
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内容生产是文旅融合发展的根本动力
文旅融合本质上所要发展的是文化产业，其发展要求与文化产业发展规律具有内在一致性。
内容属性是文化产业的基本属性，内容产品的创新生产是文化产业的核心要求与本质特征，它不仅是文化产业赖以存在的物质技术基础，也是推动社会文明进步和国民经济全面发展的重要动力。
近年来，国家和地方政府相继出台实施了一系列文旅融合政策，我国文旅市场迅速反应，文旅企业融合主动性、积极性明显增强，文旅融合内容生产建设取得显著成效。
1 文旅业态创新明显）数字文旅、沉浸式文旅、研学旅游、节庆旅游、博物馆旅游、工业遗产游、乡村民宿游、红色文化游、文旅康养游等新业态不断出现，且在数字技术推动下不断迭代，文旅融合的深度和广度持续拓宽，文旅市场展现出良好的市场预期和强劲的发展态势。
2 文旅产品供给质量明显提高）文旅产品的文化内涵更加彰显，民间非遗、民风民俗等历史文化资源与旅游的融合度显著提高，文旅融合成为文化和旅游行业共同的价值取向。
中华优秀传统文化与旅游相融相生，故宫文创、盛唐密盒、考古盲盒、只有河南、长安十二时辰沉浸式街区等创意产品推动讲好中国故事，青年对国潮产品的喜爱与消费成为文旅融合发展的一大亮点。
由旅顺博物馆、雅昌文化集团、大连鼎泰文化产业公司共同搭建的《红楼·幻境》红楼梦主题数字展馆通过“科技+文化+艺术数字文博”的先锋性尝试，采用数字技术和虚拟现实等创新手段为内容赋能。
《红楼·幻境》以旅顺博物馆藏国家一级文物——清代孙温绘《全本红楼梦》图册为核心，充分发掘其艺术审美价值和文化研究价值，将《红楼梦》原著、《全本红楼梦》图册以及红学研究成果进行有机融合，实现文学性、艺术性和学术性的三位一体。
整个展览分为“梦中梦”“梦中人”“梦中物”“梦中游”“梦中景”等五部分叙事，打造的可感、可游、可交互的浸润式数字文化空间令游客陶醉。
上述内容创新在很大程度上推动了文旅深度融合，扩大了中华优秀传统文化的传播力和影响力，实现了社会效益和经济效益的协调发展。
但是，文旅融合高质量发展的任务依然艰巨，文旅市场仍存在产品同质化现象，文旅产品供给需要进一步满足人民日益增长的文化消费需求，文旅融合的广度和深度有待进一步加强。
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文化资源是文旅融合内容生产的基础源泉
文旅融合要实现高质量发展就需要全面深入了解中华文明的历史，充分研究和挖掘文化资源。
我国5000多年的文明史积淀了极为丰富的文化资源，这是中华民族弥足珍贵的巨大财富，是发展文旅融合得天独厚的优势，也是我国文旅融合可以实现且能够实现高质量发展的底气。
1 高度重视文化资源的研究与阐释）让文物“活起来”，让历史“活下去”，让历史与现实产生连接，是文旅融合内容生产毋庸置疑的主题。
例如，古籍是中华文明传承的重要载体，数字化是解决古籍保护和利用之间矛盾、实现古籍“藏”“用”并举的有效途径。
《永乐大典》是国家图书馆四大专藏之一，由国家图书馆联合国家图书馆出版社、北京大学—字节跳动数字人文开放实验室等研发的“《永乐大典》高清影像数据库”发布，并免费向公众开放。
高清影像、专业内容、全文标引、沉浸式体验……对公众而言，可以通过“《永乐大典》高清影像数据库”清晰直观地了解《永乐大典》的外观、字体、版式、内容及流散情况等，这使得《永乐大典》不再是被束之高阁的文化珍品，而是可感知、可阅读的传世遗产。
2 加快建设文旅资源数据库）全面梳理历史文化资源，建设文旅资源数据库，是推动文化和旅游深度融合发展的重要前提。
加快推动文旅数据库建设，文化和旅游部门应切实履行文旅资源普查、规划、开发和保护职责，统筹利用现有博物馆、文化馆、非遗馆、图书馆等公共文化资源，分级做好文旅资源普查。
例如，近日文旅部发布的数字化创新示范十佳案例中，“文管在线”推进实现文化数字化治理和“浙里文化圈”助力公共文化服务智达惠享，都是整理文旅资源的优秀范例。
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创意转化是文旅融合内容生产的关键环节
创意之于文化产业的重要性，文化产业发展在很大程度上取决于社会和个人的创新创造能力。
文旅融合本质上发展的是文化产业，同样强调“内容为王”“创意制胜”，创意能力也是文旅资源向文旅产业资本要素转换的“关键一跳”。
文化和旅游相互渗透与有机融入，通过不同形式的载体呈现历史文化资源，讲述历史故事，通过文旅产品为消费者提供更多有思想、有文化、有价值意义的情感体验。
目前，文旅融合大致有以下五种创意转化模式：
1 全新景区创意）挖掘地方文化资源，打造全新景区，如尼山圣境依托孔子诞生地尼山建设大型儒家文化旅游目的地，无锡拈花湾小镇依托灵山佛教文化建设以禅文化为主题的特色小镇，大唐芙蓉园依托大唐盛世文化建设展示盛唐风貌的大型皇家园林式文化主题公园等。
这类创意转化模式往往具有较强的带动性，能够产生显著的社会效益和经济效益。
2 故事场景创意）这类创意主要是结合地方文化资源再现特定历史场景，如《印象刘三姐》《印象武隆》等“印象系列”、《又见平遥》《又见敦煌》等“又见系列”、《只有河南》《只有峨眉山》等“只有系列”这类文旅演艺。
3 文创产品创意）近年来，我国景区文创产品创意成效显著，特别是以故宫文创、河南博物院考古盲盒、圆明园文创雪糕、成都大熊猫文创等为代表的景区文创，通过IP赋能产生了较好的经济效益和广泛的社会影响力。
4 研学游创意）当前，红色研学、文博研学、乡村研学等研学游活动备受热捧，不少文旅企业也结合地域特色文化推出了一系列适应不同年龄段、不同需求的研学游创意产品。
5 文旅节庆策划创意）结合地方特色文化策划创意节庆活动，如曲阜国际孔子文化节、潍坊国际风筝节、河南洛阳牡丹文化节、青岛国际啤酒节、乌镇戏剧节、西塘汉服文化节、天水伏羲文化旅游节、南宁国际民歌艺术节等，提高本地文化旅游的知名度和影响力。
文旅融合创意转化模式包括但不限于上述五类，特别是随着5G、区块链、人工智能等高新技术在文旅融合中的运用，文化科技创意也呈现较快发展态势。
文化产业发展史在一定程度上是一部技术发展史，技术改变了文化产品的存在形态和存在方式，每一次技术领域的巨大革新都带来文化产业的深刻变革。
文旅融合内容创意也不能忽视与技术的结合，数字文旅有着巨大的市场消费需求。
例如运用传统内容与现代科技相融相通，用数字技术助推传统文化绽放出新的光彩与活力的沉浸式戏曲《黛玉葬花》。
沉浸式戏曲《黛玉葬花》以上海越剧院的舞台演出版本为参考，围绕“情之起源”“宝黛初识”“西厢订情”等八个主要故事情节，设计制作了“三生石畔”“荣国府”“沁芳桥”等舞台表演三维场景模型。
这些场景模型有序地分布在展演空间中，支撑起一个颇具艺术想象风格的“大观园”沉浸式实体空间，使观众游历期间，充分感受越剧《黛玉葬花》的场景氛围。
直播也给数字文旅提供了新的场景。
自“艺播计划-抖音直播院团专项”活动开展以来，湖南省演艺集团已在抖音平台开展直播超200场，包括歌舞剧民族院团专场、曲艺专场、器乐演奏专场等多个版块。
在湖南省演艺集团的领导下，湖南省歌舞剧院歌剧团与湖南省演出公司强强联手，剧团将舞台搬到抖音直播间，通过线上表演的方式找到了新的突破口和增长点。
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文化产品是文旅融合内容生产的价值实现
文化产品创新是文旅融合的第一要务，客观上要求文旅企业高度重视产品创新，切实调整发展思路，充分利用内外部资源和现代高科技手段创新生产优质文化旅游产品，推动文化和旅游双向赋能，从根本上激活文旅产业的发展活力。
不同于一般工业生产，文化产品的生产因其文化和精神属性具有自身的特殊性，其落地转化和价值实现要基于文化生产规律，综合考量内容生产的复杂性。
从文化产品的生产方面，百度文心大模型创新文化产品生产方式，运用数字化工具助力艺术创作生产，促进文化机构数字化转型升级。
中国十大传世名画之一、分别藏于浙江省博物馆及台北故宫博物院的《富春山居图》残卷就是被百度文心大模型实现了线上的补全修复，不仅如此，每个人都可以根据自己的想法，补全《富春山居图》缺失的部分。
以数字技术赋能文化艺术创作生产、助力公共文化服务水平提升、驱动文化和旅游业态创新等。
在文化产品的创新方面，苏州丝绸博物馆使用了丝绸纹祥数据采集与应用，推动文化机构数字化的转型升级，利用大数据助力文化产品的创新和生产。
在苏州市文化广电和旅游局指导下，苏州丝绸博物馆、苏州博古丝绸科技有限公司成立工作部门，将纹样数字化纳入日常工作，与中国数字文化集团开展馆藏文物和丝绸样本数字采集，在博物馆内建立全遮光空间采集工作室。目前已完成222件等级文物和1150片近现代丝绸样本数字采集，采集容量达3.08TB。
目前已联合开发丝绸纹样图库15套，授权使用丝绸纹样数据8批次，开发了一批跨界衍生品、丝绸用品等。
文化资源、创意转化、文化产品构成了文旅融合内容生产的三重向度，文化资源是基础源泉，创意转化是关键环节，文化产品是价值实现，共同形成文旅融合内容生产的基本链条。
推进文化和旅游深度融合发展，应确立内容生产的基础性地位，加强对历史文化资源的研究与阐释，深刻理解和准确把握文旅融合内容生产的基本特征，深入研究文旅融合内容生产所涉不同维度及其发生发展规律，通过激发全社会的创新创意活力推动历史文化资源的转化利用，创新生产能够反映时代要求的文化产品，进而推动中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展，为我国文旅融合实现内涵式、跨越式发展提供强大内生动力。
