新加坡“i Light Singapore”灯光节，科技与光影共筑梦幻之境
备受瞩目的“i Light Singapore”灯光节迎来其十周年盛典，于5月31日至6月23日在新加坡璀璨上演。第十届的“照亮新加坡”灯光展是由URA市区重建局主办，今年的主题是“循环不息”（Cyclical Nature）并以绿色为主要色调，象征自然！
这次共有17件特色各异的艺术品，来自国内外的25名艺术工作者在作品中采用了可持续使用的材料，通过绿色基调反映自然与环境的紧密关系来启发民众对于可持续环境的思考。
“i Light Singapore”不仅是一场视觉的盛宴，更是一次对环保理念的深刻诠释。它以艺术的力量呼吁人们关注环境保护，倡导绿色生活，让艺术与环保相互融合，共同构建人与自然和谐共生的美好未来。
01
《Iwagumi Air Scape》
ENESS（澳大利亚）
地点：滨海湾海角
《Iwagumi Air Scape》灵感源来源于日本岩组艺术形式的启发，即水景造景或水下园艺中岩石的排列，这种艺术形式强调自然界原始、朴素的美。
这些充气装置营造出一种巨大重量的幻觉，内部蕴含着山脉的魅力和神秘感。随着城市居民的移动，颜色和声音景观也随之变化。遇见这些通常存在于荒野中的静谧却雄伟的巨石，将存在的敬畏和奇妙感带入城市体验。
02
《Dandelion》
艺术家：Amigo & Amigo（澳大利亚）；Otis Studio委托创作乐谱
地点：滨海湾金沙活动广场
《Dandelion》是由悉尼艺术工作室Amigo & Amigo创作的互动艺术装置，邀请用户探索并与作品互动。它的灵感来源于蒲公英轻盈飘舞的花瓣，象征着自由奔放与童趣的精神。
每五分钟，它都会在光影与音乐交织的交响乐声中绽放，引领着参观者进入一个充满希望与乐观的世界。随着作品的绽放，Otis Studio创作的原创音乐响起，这首曲子既是对风的颂歌，也是对蒲公英内在特质的赞美，某些文化中，蒲公英因其治疗特性而备受尊崇。
《Dandelion》是一个为所有人提供的庇护所，让游客们有机会从快节奏的生活中抽离，重新与大自然的奇迹建立联系，体验那份宁静与美好。
03
《Kinetic Perspective》
艺术家：Juan Fuentes Studio (西班牙)
地点：滨海湾金沙活动广场
《Kinetic Perspective》是一种沉浸式的抽象几何体验，它灵感来自20世纪60年代的光学艺术运动，利用了视觉错觉。
装置中的圆圈处于永恒运动中，不断旋转。不断重复，每个圆圈完成一次完整旋转。同步的旋转产生了迷人的视觉图案不断反复出现。通过在装置周围移动，游客可以发现无限组合的图案和扭曲效果。
04
《Pure Ring》
设计师：Xu Dongliang (中国)，Toryo国际照明设计中心
地点：Event Square
《Pure Ring》是音乐椅子概念的现代创新，让陌生人之间能够在都市的喧嚣中意外邂逅，共同编织那些不可预知的缘分。
当无人使用时，以光与声的和谐交响曲，吸引着路人的目光。一旦有人选择坐下，装置便会以一种微妙的颜色变化作为回应，随机选择另一个模块与之神秘配对，而观众对此并不知情。被选中的配对模块将同时变红，展示出两者的联系。这件艺术作品希望通过光的交汇来促进人与人之间的联系。
05
《Spin Me a Yarn》
艺术家：Studio Vertigo（英国）
地点：Mist Walk
《Spin Me a Yarn》有三个超大号的毛线球，每个毛线球都有自己的长尾巴，环绕着周围环境。
这件艺术品设计夸张，规模巨大，与周围环境形成鲜明对比，有意促使人们重新审视平凡。纱线是时尚行业全球碳排放的贡献者之一，《Spin Me a Yarn》探讨了现代生活方式中不可持续的做法。
06
《Fish are Jumping》
艺术家：Studio Toer（荷兰）
地点：滨海湾下层浮桥台阶附近的水域
《Fish are Jumping》是对日常生活中令人愉快的惊喜的致敬，它让我们注意到自然界中简单而美妙的奇迹。这件作品灵感来自鱼跃出水面的景象，呈现出光与影、动与静、声与静的交织景象。仔细观察，你会深深的吸引。
07
《Arc ZERO: Nimbus》
艺术家：Studio James Tapscott（澳大利亚）
地点：红点设计博物馆附近的浮桥
一圈薄雾轻轻环绕在通往海湾的浮动步道旁，而水面的不断变化则像是一幅动态的画卷，框住了城市的轮廓。
当雾气在圆孔周围缓缓扩散，它不仅为这宁静的空间增添了一抹神秘，更引发了人们对城市化和有限资源利用的深思。
08
《BOB the nice world》
艺术家：BOB the nice guy（泰国）
地点：滨海湾金融中心商场入口旁
《BOB the nice world》是一个充气雕塑作品，描绘了一个充满趣味性的线条人物——名叫BOB的善良先生，他通过俏皮的动画讲述自己的故事。
BOB在滨海湾的非常引人注目，他发出积极向上的光芒，但在他令人无法抗拒的可爱魅力背后，隐藏着一种微妙但紧迫的紧迫感，他呼吁采取谨慎行动应对气候变化的阴霾。
09
《Fountain of Happiness》
艺术家：27June Studio（泰国）
地点：克利福德广场
《Fountain of Happiness》是一个互动装置，由七组秋千和喷泉形状的灯管组成，观众可以在秋千上分享快乐的时刻，随着每一次摇摆动作，灯光颜色会发生变化。它邀请人们放松身心，玩耍并触发各种灯光效果，为城市天际线注入有趣的色彩。
这个装置运用了阿里巴巴云的AI驱动的可持续解决方案Energy Expert，实时测量和分析能源消耗情况，创造了一个艺术、可持续发展和科技的空间。
10
《Lumi》
艺术家：Ye Sul E. Cho, Sara Ibrahim, Suz Ibrahim, Heather Noble65 SQM @ SUSA SPACE（英国）
地点：南海岸大道一层的喷泉广场
《Lumi》向新加坡的海洋遗产致敬，体现了蜿蜒的河道的流动性及其永恒变化的状态。
这个互动装置邀请人们在繁华的城市景观中玩耍、连接和反思。触觉和沉浸式的体验，促使游客相互互动，共同塑造和重塑艺术作品，成为一场共享的创作行为。这个作品是对日常物品如瑜伽球的再利用，展现了平凡中蕴含的变革潜力。加入我们 —— 来玩耍，或是休息。
11
《Modern Guru and the Path to Artificial Happiness》
艺术家：ENESS（澳大利亚）
地点：美年径（大会堂）
由Millenia Walk呈现，Modern Guru and the Path to Artificial Happiness对比了古老的导师原型——传统上作为获得精神启示和幸福的引导者——与当代对满足感的追求。在仪式般的帷幔内，迎接游客的是现代导师，一个悬浮在LED螺旋环上方的半透明椭圆体，拥有四只巨大的数字眼睛。
AI生成的荒诞信息从其口中不断流出。当游客用相机镜头捕捉现代导师的一瞥时，一条新信息会显现出来。该装置评论了技术在数字时代塑造满足感认知方面的作用。
除了欣赏艺术作品外，参观者还可以参加很多有趣的活动。
