生态规模破千亿！XR技术如何创造非凡的舞台视觉？

2022年，这是元宇宙加速落地的一年，这是相关产业链带给市场无尽想象空间，无尽创新尝试的一年。

作为现实世界“连接”元宇宙虚拟世界的重要工具，增强现实(AR)、虚拟现实(VR)等XR设备，将是通往元宇宙的必经之路。XR技术可以说是元宇宙虚与实的交汇点。在5G、云计算和AI等技术的加持下，XR产业行业容量正在迅速提升。

XR生态规模破千亿，影视娱乐是第一战场

XR扩展现实(Extended Reality)，是指通过计算机技术和可穿戴设备产生的一个真实与虚拟组合、可人机交互的环境，是AR、VR、MR等多种形式的统称。三者视觉交互技术融合，实现虚拟世界与现实世界之间无缝转换的“沉浸感”体验。而XR其中的"X"是一个变量，代表任何当前或未来的空间计算技术。

据各企业公开数据整理显示，到2025年，AR/VR的全球市场规模将达560亿美元。未来市场不容小觑。

据申橙咨询、m360整理预测，AR/VR行业到2025年市场规模将达到3500亿元。其中AR领域方面，AR智能眼镜市场规模超过300亿元，AR应用市场超过1500亿元;VR领域方面，VR头显市场规模将超¥700亿元，VR应用市场将超¥770亿元，VR其他硬件市场规模将超¥200亿元。

据IDC中国、m360整体资料显示，2020年国内AR/VR总体支出规模预测为66亿美元左右，2025年预测将超过260亿美元。同时，国内市场2020年=2024年的复合年均增长率也将保持在40%以上。而在各行业分类中，消费者部门在2020年占据约为52%的市场份额。

此外，据数据调查显示，XR目前已经形成了广阔的下游应用，不断渗透进多个场景。2020年 XR 支出最多的下游应用来自于2C消费级，占据超过一半的份额，包括VR/AR游戏、影视、娱乐教育等。2B级的应用则以工业制造、医疗、零售业为主。

得益于XR在影视方面的运用，近两年虚拟拍摄LED显示屏市场产值快速增长。据TrendForce集邦咨询最新报告「2023全球 LED 显示屏市场展望与价格成本分析」显示，2021年全球LED显示屏于虚拟拍摄应用的市场规模约2.83亿美元，年增136%， (+136% YoY)。2022年尽管受到通货膨胀、全球经济下滑影响，但受惠于更多摄影棚采用虚拟拍摄技术，预估2022年虚拟拍摄LED显示屏市场产值将稳定成长至 4.31亿美元，年增52%。

TrendForce集邦咨询表示，LED显示屏替代传统绿幕，大幅缩减后制时间与降低视频制作成本，应用于娱乐影音产业如电影、戏剧、广告等拍摄，同时有助于增加现场参与人员的沉浸式体验效果，成为LED显示屏在虚拟拍摄应用领域成长的原因。

XR技术为何成为影视娱乐业香馍馍

XR技术可以创造沉浸式的舞台和游戏场景，让观众和玩家身临其境般感受现场氛围，完成与表演者及游戏的情感共鸣。

有业内专业人士表示，驱使越来越多媒体和节目导演组使用XR等黑科技制作节目主要有三个原因：一是传统美工布景无法100%呈现出艺术家脑中天马行空的想法，而借助XR等技术，这些创意想法可以被原汁原味地呈现，黑科技开拓了艺术家还原艺术的新路径;二是XR科技呈现出的整体舞台效果更加炫酷更加丰富绚烂，给观众的直观感受更加震撼和赏心悦目;三是XR虚拟影棚可以大幅降低运营成本，提高盈利效率。“数字化解决方案和电子显示屏都是只需一次性投入，后续的运营成本很低。”

从央视春晚应用在舞台节目演出的XR虚拟布景、再到刚刚过去的中秋节河南卫视在XR摄影棚录制的《中秋奇妙游》，XR虚拟制作越来多地运用于影视制作和舞台视觉方面，创造着非凡的视觉体验。

下面，我们一起来欣赏几个XR虚拟制作案例~

01

XR音乐盛会Freekwencja 音乐节

在波兰总统选举中，艺术家们为了鼓励听众和整个社会参与投票，他们联合发起了一项崇高的倡议，组织波兰音乐界的精英，为投票率最高的城市提供表演，即Freekwencja 音乐节。这个特别的奖励最终花落华沙。它被主方法亲切地称为，世界上第一个完全采用 XR 技术实现的大型音乐盛会。

这不仅仅是华沙选民的奖励和荣誉，也是音乐爱好者的福利。艺术家们和 XR 一起， 创造了一个完全数字化的视听环境，为观众提供了一场不一样的音乐会。其中，艺术家的表演是提前录制好的，观众通过视频点播平台就可以轻松享受音乐，好像亲临演唱会现场一般。可以说XR 开启了一场具有“在场感”的音乐会。

音乐节集结了Dawid Podsiadło， Ørganek, Artur Rojek, Pezet, Sokół， Krzysztof Zalewski, Kasia Lins, Ralph Kaminski, Mrozu, Baranovski, Sorry Boys 等11位艺术家表演。演出过程中，XR技术似贯通虚拟与现实的桥梁，带来百变舞台。

创作团队根据艺术家的表演风格搭建不同的舞台，淋漓尽致的展现艺术家特色以及他们音乐特色。舞台实时呈现的背景，使表演与表演环境紧密结合，让艺术家无拘无束的展示才能。观众在这里能体验到各种风格的虚拟舞台，萤火虫、星空、怪异的面具世界、赛博朋克.......

02

韩国女子团体Dream Catcher线上演唱会

韩国女子团体捕梦网(Dream Catcher) 线上演唱会依靠XR技术的运用，突破了表演者与观众的空间距离，向粉丝传达了音乐的能量与热情。在富有神秘感的氛围渲染下，大门缓缓打开，捕梦网的成员随之登场。

如梦如幻的游乐园，不停旋转的彩色木马，一轮高挂在天边的红色血月……捕梦网的成员们在富有空间感的舞台上进行一首又一首的歌曲表演，而XR技术则将观众的视觉、听觉带到她们所创造的童话世界中，共同沉浸在嘉年华式的派对氛围。

03

节奏空间(Beat Saber)VR商业广告片

节奏空间(Beat Saber)作为当下十分流行的一款VR音乐游戏，与比莉·艾利什(Billie Eilish)共同合作所推出的一则商业广告片中，将舞蹈元素与VR技术结合。

在广告中，当玩家与比莉一同戴上VR设备，他们仿佛真实置身于一个充满节奏感的音乐空间里，耳边是澎湃的鼓点，身体跟随音乐而舞动，成为音乐的主人，突破游戏的重重关卡。

在VR技术的带领下，他们进入到世界的另一个次元，根据每一个音符与节拍挥舞手中的光剑，劈开每一道飞驰而来的方块，并且跨越障碍物，获得游戏的最终胜利。

VR技术为游戏带来深度的沉浸体验感，随着游戏内精致场景建模以及节奏模式的变化，再配合躲避墙体以及炸弹的物件，玩家的每一个举动都能被精准捕捉，逼真的游戏体验感为玩家带来一重又一重感官刺激。

04

Justin Bieber 个人演唱会

作为引领世界潮流趋势之一的艺人贾斯汀·比伯(Justin Bieber)早已将虚拟制作引入到个人演唱会中，为乐迷缔造了一个元宇宙世界。

演唱会的登场方式告别了常规化与模式化，比伯的虚拟形象在市中心的街头出现，人群簇拥之下他开始放声歌唱，来往的车辆都为他驻足留步，一同观赏这场与别不同的虚拟演唱会。

当真实环境与虚拟场景通过模拟仿真后再融合，不仅增强了画面的信息感，还给观众带来了超越现实的感官体验。

在虚拟制作技术的助力下，比伯还实现了对表演场地的跨越，他就好像拥有瞬间移动的超能力，可以在这个元宇宙世界中自由穿梭。

从街头中心，到盘山公路，再是荒漠草原，他把自己的音乐带到了世界的每个角落，与每一位乐迷见面。在这个他所缔造的元宇宙世界中，他可以与乐迷实现零距离交流，用“视觉”与“听觉”为乐迷带来爱与感动。

05

The Virtual 虚拟演唱会

近日，绝地求生联同韩国女子团体Blackpink为玩家与粉丝带来了一场The Virtual虚拟演唱会。

这场联名演唱会是Blackpink与绝地求生运营方共同举办的盛宴。玩家通过在游戏内找到演唱会举办地，在舞台下观赏Blackpink虚拟人像的歌舞演出，在异次元空间中体会Blackpink表演所带来的能量与激情。

我们可以从画面中看到，Blackpink四人从飞机中一跃而下，配上状似“翅膀”的降落伞，四位成员顺利降落到舞台中心，跟绝地求生的玩法完美呼应。

虚拟制作的技术设计，除了让玩家通过第三视角观看演唱会外，还额外添加了第一视角的模式选择。通过视觉美感的传达，舞台灯光的配合以及强节奏的音效制作，玩家仿佛亲临演唱会现场，感受Blackpink风格的热辣演出。

在现实生活中难以实现的梦想，这场虚拟演唱会通过虚拟制作技术一一帮你实现!当玩家化成粉红泡沫，逐一升空，抵达舞台，与Blackpink共同完成一场演出时，毫无疑问，此举实现了一众粉丝的心愿，也宣告着表演的大获成功!

未来，伴随多样应用场景的落地，实时数字孪生、定位追踪、虚实融合渲染、多模态动作捕捉、双管线云端合成渲染等相关技术的不断成熟，XR虚拟拍摄的用武之地将更多。