艺术家米格尔·谢瓦利埃（Miguel Chevalier）是虚拟艺术的先驱，以他非凡的装置作品而闻名于世。他为诺曼底印象派艺术节(Normandie Impressioniste Festival)展示了一件令人惊讶的作品，名为“数字天堂IA, 2024”（Digital ParadICE IA，2024）。

米格尔·谢瓦利埃(Miguel Chevalier)一直在寻找不同寻常的地方来激发他的创造力，他在鲁昂的溜冰场展示了一个独特的装置，提升了艺术体验。

如果说雪的白色是印象派实验的源泉，那么冰的白色则成为了光与互动装置的基础。

艺术家构想了一种新型动态艺术品，它根据溜冰者的舞姿而变幻莫测。这幅“光之画”中的一些纹理是由人工智能创造的，每次滑行的动作都使溜冰场变成一幅生动、跳动的画布。这件作品是艺术、体育与科技的完美结合。

“数字天堂 IA”从生物世界中汲取灵感，特别是微生物和细胞。波浪形的彩色线条在冰面上舞动，创造出一个不断变化的人工宇宙。黑白螺旋变成了炫目的彩色涡旋，呈现出七十年代的生命力...

滑冰者的运动通过传感器与装置互动，引发了每个虚拟画布内的波动和湍流。滑冰者变成了这个巨大"虚拟画布"的画笔，对每一次滑行和动作做出反应。

米格尔·谢瓦利埃(Miguel Chevalier)的新作品与杰克逊·波洛克(Jackson Pollock)和皮埃尔·索拉奇(Pierre Soulages)的动作绘画风格保持一致，同时捕捉了一种数字印象派的形式。虽然像素取代了绘画的触感，但这幅作品恢复了莫奈的宇宙敏感性，尤其是他对光线和时间的探索。

“数字天堂IA”不仅仅是一个艺术装置。它还是对虚拟艺术与物理环境融合的庆祝，是一种令人惊叹的身临其境的视觉体验，在这种体验中，滑冰运动员的创造力成为作品的重要组成部分。

这种集体和参与性的工作创造了前所未有的感觉。滑冰运动员是这种视觉魔力的主角，他们精湛的动作创造了一件短暂但令人难忘的艺术作品。“数字天堂IA”超越了艺术、运动和自然之间的界限，提供了当代艺术世界中从未见过的感官和美学体验。